Alena Veinik-Klyshko (Edelveinik) is een modeontwerper. De merkkleding is echter ongebruikelijk. Alena naait niet de zogenaamde pr?T-?-porter (kant en klare jurk). Wat ze doet ligt dicht bij het concept van haute couture - unieke modellen die op bestelling van klanten worden gemaakt. Dit is echter ook niet helemaal het geval.

Ontwerper Alena Veinik-Klyshko creëert unieke looks voor elk meisje. Dat wil zeggen, niet zomaar een jurk, maar een jurk die bij een bepaald imago past. Kledingstijl voor een bepaald tijdperk. Aan de ene kant is zo'n jurk ongebruikelijk, aan de andere kant kan hij gemakkelijk in het dagelijks leven worden gedragen.

Meisjes, voor wie dergelijke unieke outfits worden genaaid, nemen vervolgens deel aan een beeldfotosessie die overeenkomt met het thema van de afbeelding. Voor elke foto wordt een artistieke tekst geschreven, een tekstverhaal dat het beeld onthult. Als gevolg hiervan blijven niet alleen mooie foto's en de jurk zelf in je geheugen, maar ook geweldige herinneringen, evenals levendige emoties.

Alena, vertel ons hoe je op zo'n uniek idee kwam om afbeeldingen te maken?

Het begon allemaal in de kindertijd. Zelfs toen, toen mijn vriendin en nu medeorganisator van veel van mijn projecten, Alina Sardarova, op school zat. Toen zaten we in saaie lessen, wiskunde en natuurkunde leken ons vooral saai, en we amuseerden ons door het feit dat Alina teksten schreef over onze wederzijdse kennissen, en ik tekende afbeeldingen voor hen.

Veel later had ik veel fotosessies en dacht ik na over hoe ik ze moest organiseren. Alina bood aan om teksten voor hen te schrijven. En vandaag ben ik bezig met het nadenken over het ontwerp en de stijl van kleding, werken als modeontwerper, fotoshoots ontwikkelen (een locatie zoeken, communiceren met een persoon, boeken lezen en films kijken die hij leuk vindt). En Alina schrijft literaire teksten voor hen. Het creëren van beelden is dus ons spontane geesteskind met haar.

Behalve jij en Alina Sardarova, wie zit er nog meer in je team?

Fotograaf. Wij werken samen met verschillende fotografen. Het hangt allemaal af van hoe we werken. Make-up en haarstylist en assistenten zijn mensen die helpen met transport en tijdens het filmen.

Waar en van wie heb je gestudeerd?

Ik ben een religieus theoloog van opleiding met het recht om les te geven. Ze leerde zelf naaien. Van kinds af aan naaide ze. De allereerste outfits die ik naaide waren voor teddyberen, aangezien ik geen poppen had. Maar mijn eerste jurk, die ik voor mezelf maakte, was van polyethyleen. We leefden toen niet heel rijk en mijn moeder verborg haar stoffen voor mij.

Een andere jurk van mij was een papieren jurk. Mijn zussen waren toen mijn modellen en ik heb vier jongere zussen. Dus er was waar om te draaien (glimlacht).

Ik had nooit gedacht dat ik professioneel zou gaan naaien. Maar toen bleek dat veel mensen het leuk vinden wat ik doe. Velen staan ​​klaar om met mij als stylist samen te werken. Dus ik dacht, waarom zou ik mijn favoriete hobby niet laten werken. Ze studeerde ook van materiaal dat op internet te vinden was. Er is tegenwoordig een grote verscheidenheid aan literatuur op internet te vinden. En op hun fouten natuurlijk.

Meisjes die naar je toe komen en afbeeldingen bestellen, wie zijn dat? Wat zijn hun verwachtingen?

Meestal komen jonge dames heel anders naar me toe. Dat wil zeggen, niet alleen creatieve of kantoormedewerkers, maar een breed scala aan beroepen. De meisjes die bij mij komen, willen zichzelf beter leren kennen, zichzelf van buitenaf zien.

Het klinkt misschien pretentieus, maar we krijgen vaak zulke reacties: “Bedankt! Je hebt me veel geholpen. Ik zag mezelf van de zijkant. Ik realiseerde me dat ik een prinses ben. Ik ben mooi en aardig." We leven nu tenslotte in een wereld waarin unisex-stijl in de mode is.

Mode is van hetzelfde type, maar hier vind je individualiteit. Als ik bijvoorbeeld aan een bepaalde afbeelding werk, kan ik ongeveer 10 schetsen maken voor slechts één jurk. Ik lees en kijk veel om de droomjurk van deze jongedame te maken.

En het gebeurt zo dat meisjes meteen zeggen wat voor soort beeld ze willen zien?

Dit is vaak het geval. Ze kunnen bijvoorbeeld schrijven: ik vind Audrey Hepburn leuk en ik wil een prinses zijn zoals Audrey Hepburn. Dan kan dit beeld tijdens het werk veranderen, dit gebeurt ook vaak. Bovendien doe ik niet aan reconstructie, als ik een jurk naai, is het altijd een stilering voor die tijd, zo'n jurk kan tegenwoordig worden gedragen.

Je geeft ook naaicursussen. Voor welk publiek zijn ze bedoeld? In welke vorm passeren ze?

Ja, maar dit zijn niet echt naaicursussen. We noemen dit project "School of Fine Handicrafts". Het idee is niet om les te geven in naaien, breien, enzovoort.

Tegenwoordig kan dit allemaal op internet worden geleerd. Het idee is om mensen te leren schoonheid in alles te zien, en ook om het te creëren. Niet zomaar wat naaien en breien, maar werken maken met artistieke waarde. In de klas bespreken we ook boeken, films. Wat het publiek betreft, we hebben nu twee groepen - tieners en volwassenen.

Wie is interessanter om mee te werken - kinderen of volwassenen?

Op totaal verschillende manieren. Ik dacht aanvankelijk dat ik interessanter zou zijn met kinderen. Maar in feite schrijf ik zelfs verschillende programma's over hetzelfde materiaal voor kinderen en volwassenen.

Volwassenen komen al gemotiveerd, ze betalen geld en willen iets leren. Wat de kinderen betreft, die hebben in eerste instantie zo'n bewondering "oh, hoe moet dit". Ze komen naar een modeontwerper, ze vinden het echt leuk. En deze bewondering moet bewaard blijven en ermee gewerkt worden, om het in een praktisch kanaal te leiden.

Beelden maken is een heel individueel werk. Heb je meer reguliere kleding?

Twee keer per jaar maak ik kleine minicollecties. De laatste inzameling was in het najaar. Mijn favoriete collectie is die van vorig jaar, zomercollectie. De collectie was opgedragen aan Assol, de heldin van A. Green's verhaal "Scarlet Sails". De kleding in deze collectie is gemaakt van linnen en versierd met kant. Maar massakleding maken op grotere schaal is iets waar ik helemaal niet in geïnteresseerd ben.

Afbeeldingen die verband houden met literatuur zijn vaak te vinden in uw werk. En naast kleding naaien en afbeeldingen maken, heb je ook literaire avonden. Wat voor soort project is dit?

Bij Edelveinik's noemen we dat Afvalavonden. Dit is een educatief project, deelname aan de avonden is gratis. Gasten worden aangemoedigd om zelfgemaakt gebak mee te nemen. Over het algemeen proberen we een sfeer van de oudheid te creëren - avonden worden gehouden bij kaarslicht, met thee. Alle gasten lezen een bepaald boek voor de literaire avond, en dan bespreken we het.

In het begin hadden we niet verwacht dat dit project voor onszelf zo interessant zou zijn. Interessant in termen van de visie van mensen op dezelfde helden van boeken van totaal verschillende kanten.Het komt voor dat de heldin van het boek je aardig en moedig lijkt, en een ander ziet dit bijvoorbeeld als een zwakte.

Zulke bijeenkomsten houden we op gezellige plekken. Aanvankelijk bij mij thuis, woon ik in een "stalinka", dus het was mogelijk om een ​​sfeer van de oudheid te creëren. Nu zijn we bevriend geraakt met het educatief centrum "Octopus" en brengen daar onze avonden door. Ze hebben ook een redelijk comfortabele kamer. Maar in feite zijn er problemen met de selectie van een plaats, omdat we de sfeer van de pre-revolutionaire oudheid, intelligentie, willen herscheppen.

Voor mij is zo'n goed voorbeeld altijd een voorbeeld van de intelligentsia in het belegerde Leningrad. Mensen hadden niets te eten, ze dronken thee "witte nacht", dat wil zeggen eenvoudig kokend water, maar tegelijkertijd verzamelden en bespraken ze enkele wereldwijde filosofische problemen, literatuur, schilderkunst, muziek. En dit gedachtenleven, streven naar schoonheid, naar kunst, is zo'n groot voorbeeld voor mij. Want dat is belangrijker dan bijvoorbeeld lekker eten of warm zijn.

Is er een specifieke dresscode voor de deelnemers van "Afvalavonden"?

We begonnen met het feit dat ik kostuums uit boeken naaide en we hielden een thematische fotosessie voor iedereen. Het eerste boek dat we bespraken was De idioot van Dostojevski. En ik herinner me dat ik in één nacht twee jurken en twee hoeden naaide. Nu begroeten we mensen echter gewoon als ze kom in pakkenpassend bij de stijl van het boek. Zelf zorgen we ook voor de juiste sfeer.

Uw voorouderlijk huis is Oostenrijk. Ben je ooit in Oostenrijk geweest?

Ja, mijn overgrootvader was een Oostenrijkse krijgsgevangene. Hij woonde in Tasjkent en om zijn gezin te voeden, monteerde hij een motorfiets uit reserveonderdelen en begon op te treden in het circus. Ik herinner me altijd de zin van Sherlock Holmes: "als artisticiteit in het bloed zit, dan neemt het soms de meest onverwachte vormen aan." Dit gaat over mijn familie en mij (glimlacht).

Ik ben niet in Oostenrijk geweest, maar als kind hebben we, sinds mijn ouders jong en actief waren, veel gereisd door Wit-Rusland. We hebben een prachtige natuur.

We waren bijvoorbeeld aan het kajakken, de derde dag van de reis, je bevindt je in een oude rivierbedding, er is erg zwart water en dit is allemaal tussen de pijnbomen. En op dit zwarte water zwaaien sneeuwwitte lelies. Of 's avonds, de zon gaat onder, de zonsondergang is perzik-oranje-rood en witte reigers vliegen tegen de achtergrond.

Dit alles ziet er gewoon geweldig uit. De Wit-Russische natuur is dus de bron van mijn inspiratie. Hoewel ik heel graag reis, door steden te reizen. Maar de natuur staat voorop.

Waar vind je nog meer inspiratie?

Literatuur, film, schilderkunst. En de mensen zelf natuurlijk. Want voor mij is er niets interessanter dan de innerlijke wereld van een persoon. De innerlijke wereld van die jonge dames die bij mij komen. Misschien slaag ik hierdoor in alles, omdat ik heel graag met een persoon communiceer. Voor mij is mijn werk erg interessant.

Wat zijn je favoriete looks?

Degene die ik zal maken.