Lang voordat ze Gala werd (en zelfs voordat ze Gala Dali werd), was Elena Ivanovna Dyakonova een inwoner van Kazan. Een andere hervertelling van haar biografie is een onopvallende literaire aangelegenheid, die ik aan Wikipedia overlaat en werkt als 'Gala en Dali. Een leven verteld door haarzelf”.



Het is ongetwijfeld opwindend om je te storten in de wereld van liefde van het hele leven van de beroemde Spaanse surrealist, die hij verafgoodde en 'meer liefhad dan zijn moeder'. In dit artikel wil ik echter zo min mogelijk vertellen over de “traditionele” manier om Gala te leren kennen, en de weinig bekende, ongewone feiten uit haar leven, dat gehuld was in een aura van mysterie, naar voren te brengen. alleen voor de samenleving, vrienden, historici, schrijvers, maar ook voor haar echtgenoten.

Haar eerste echtgenoot, Eugene Grendel, in de wereld bekend als Paul Eluard, zei dat Gala altijd een onopgelost mysterie voor hem was. Dali, vol ontzag voor zijn geliefde, waardeerde het raadsel in de persoonlijkheid van Gala zeer.

Ze wist sporen te verdoezelen door verhalen over haar afkomst samen te stellen. Het is niet verwonderlijk dat zo'n levendige geest, ongelooflijke charme en levendige verbeelding "in de hand speelden" in de toekomstige vorming van genieën: Eluard en Dali, evenals het uiterlijk van Gala's talrijke minnaars die jonger waren dan zij in leeftijd.

Volgens het populaire geloof werd Elena in 1894 in Kazan geboren. Dit feit wordt echter weerlegd door Kazan etnografen vanwege het gebrek aan gedocumenteerde bronnen. En zelfs het huis waarin ze zou hebben gewoond vanaf de geboorte tot de dood van haar vader in 1905 heeft nooit aan hun familie toebehoord (“Was er een jongen?”).

Bijnaam "Gala" heeft twee "oorsprongen": haar hele jeugd noemde haar moeder haar oudste dochter Galya, maar het was moeilijk voor Europeanen om "Galya" uit te spreken, dus het werd omgevormd tot Gala. In het Frans betekent 'gala' 'plezier, feest'. De tweede versie is te danken aan Paul Eluard (trouwens, er is een mening dat dit pseudoniem door Gala is uitgevonden zodat zijn gedichten beter zouden verkopen). Het was dankzij de verschijning van een Russisch meisje dat zijn leven nieuw leven werd ingeblazen, zin kreeg, en hij noemde Elena Gala: een vakantie die altijd bij hem is.

Na de dood van haar vader verhuisde haar moeder, Antonina Dyakonova, naar Moskou en daar ontmoette ze de advocaat Dmitry Gomberg. Zijn invloed op het leven van kinderen, vooral Gala, was kolossaal. Hij beknibbelde niet op onderwijs: Gala studeerde aan het prestigieuze Lyceum Bryukhonenko (trouwens, het was hier dat ze bevriend raakte met de Tsvetaev-zussen), met alleen hoge cijfers op het rapport.

De gezondheid van de toekomstige muze van de wereldkunst was echter niet zo goed: op 17-jarige leeftijd werd ze vanwege verergerde tuberculose voor behandeling naar Zwitserland gestuurd, naar het Clavadel-sanatorium. En, zoals ze zeggen, "alles wat niet wordt gedaan" - daar ontmoette ze haar toekomstige echtgenoot, zelfs toen de onbekende dichter Eugene Grendel. Het harde, koude, gesloten karakter van Gala versmolt door de gedichten van Eugene, die hij haar elke avond voorlas. Ze geloofde diep in zijn talent en de toekomst van de grote dichter.

Eugene's vader was niet blij met hun relatie en probeerde op alle mogelijke manieren de vereniging van geliefden te voorkomen. En hier verschijnen voor het eerst een flexibele, vindingrijke geest en vrouwelijke sluwheid: Gala gooit letterlijk brieven naar Eugene's moeder en al snel kiest ze de kant van haar zoon en toekomstige schoondochter.



In 1917 zei Gala ja, en in 1918 werd hun enige dochter, Cecile, geboren. Maar zelfs de geboorte van een kind wekte het moederinstinct in Gal niet op, dus ze heeft haar dochter nooit opgevoed en toen ze 11 jaar oud was, liet ze haar volledig in de steek bij haar vader.



In 1921 verhuisde het echtpaar Eluard naar Keulen naar de kunstenaar Max Ernst en zijn vrouw Lou.Binnenkort ontstaat er een relatie tussen Max en Gala, die ze voor niemand zullen verbergen. Het blijkt een soort "Zweedse familie" aan het begin van de twintigste eeuw: Paul, Gala en Max (Lou verliet haar vrouw nadat ze hoorde over zijn overspel). De liefdesdriehoek (spoiler: als het huwelijk van Paul en Gala) was niet voorbestemd om eeuwig te duren: in 1929 bracht Eluard Gala naar de Spaanse stad Cadaqués en introduceerde daar Salvador Dali ...

Gala zag toen al het begin van een genie en liet de zin: "Mijn baby, we zullen nooit meer uit elkaar gaan!", Haar man moest alleen naar Frankrijk vertrekken.

De relatie van deze twee gekken zal duren tot het einde van haar dagen.



Ze was niet alleen zijn muze, echtgenote en model, maar nam ook de rol op zich van het beheren van "aardse zaken": rekeningen betalen, kopers en galerijen vinden voor een tentoonstelling van werken, onderhandelen, PR, inkomensbeheer. Trouwens, de mening over de hebzucht van Gala is zeer wijdverbreid: ze hield zo veel van het rinkelen van de munt dat ze de kunstenaar in de studio opsloot zodat hij een ander beeld kon schilderen, waardoor Dali de kans kreeg om zich in creativiteit te storten.

Hun paar was te kleurrijk en onbegrijpelijk voor de samenleving, maar de geliefden gaven niet om meningen van buitenaf. Ondanks haar uiterlijke onaantrekkelijkheid, fascineerde Gala, zonder het te weten, voor altijd het hart van een zorgeloze kunstenaar, die trouwens tien jaar jonger was (het lijkt erop dat Gala niet volledig verstoken was van moederinstinct, maar het strekte zich niet uit tot het nageslacht, maar aan geliefde mannen).

El Salvador was van kinds af aan een lieveling, die later uitgroeide tot narcisme. Maar zelfs met een van de meest "ruzie" karaktereigenschappen, schreef Dali minstens een dozijn schilderijen met Gala. Hij zag zichzelf in haar, hij hield van haar (en door haar hield hij van zichzelf)



Aan de vooravond van de Tweede Wereldoorlog neemt het Gala Dali mee van het onrustige Spanje naar de Verenigde Staten, op uitnodiging van een van de fans van El Salvador. Tegen de tijd dat ze Europa verliet, waar Dali al een naam had, en in Amerika ze zich alleen maar hoefde aan te geven, hield dat Gala niet tegen: ze had een opmerkelijk zelfvertrouwen. De Hampton Menor werd de meest productieve fase in al het werk van Salvador Dali.

In het begin gedroegen de gasten zich bescheiden en veranderden ze in "gastheren" aan wiens eisen onmiddellijk werd voldaan: het was verboden om Dali's werkplaats te betreden voor iedereen behalve Gala. Een witte piano op het gazon en een veulen is een absoluut vast idee, maar zelfs het werd in de kortst mogelijke tijd uitgevoerd. Het was onmogelijk om weerstand te bieden aan het heerszuchtige karakter van deze vrouw (ze was zo met iedereen behalve haar Dali).

Gala en Salvador Dali, pas 64 jaar oud, trouwden in een kleine kapel in Frankrijk. Ze slaagde erin zelfs hier te choqueren: de bruid verscheen in de kapel in een gebloemde jurk met een robijnrode ketting die haar door de kunstenaar werd aangeboden.

De tijd verstreek en Gala werd niet jonger. Haar "bron van eeuwige jeugd" (naast plastisch chirurgen) werden jonge geliefden. Een van hen was William Rothlein. 46 jaar jonger dan zijn uitverkorene, schokte hij de wereld met zijn gelijkenis met het jonge El Salvador. Gala en William waren drie jaar samen, totdat hij plotseling stierf aan een overdosis. Haar laatste minnaar was een jonge acteur Jeff Fenholt, die Gala cadeaus gaf: een opnamestudio, Dali's schilderijen, een huis voor miljoenen dollars.



Gala stierf in 1982 en werd begraven in de kapel van het kasteel van Pubol - een geschenk van haar toegewijde genie Salvador Dali (waarin hij trouwens alleen met schriftelijke toestemming kon verschijnen). El Salvador heeft haar dood zeer pijnlijk doorstaan: hij ging niet naar buiten en stopte met schilderen, en zeven jaar later ging hij achter haar aan.

Tijdens Dali's leven werd de Gala-Salvador Dali Foundation opgericht, waarvan hij tot aan zijn dood voorzitter was. En ook dit echtpaar en het werk van de Spaanse kunstenaar zijn aan vele tentoonstellingen gewijd. Onlangs: “Dali + Gala. Love & Sex "werd gehouden in Moskou in de Yegor Altman Gallery van 6 september tot 15 november 2020, en de tweede, naar mijn mening, de meest opmerkelijke is de tentoonstelling" Gala / Dali / Dior: Art and Fashion ". Ik zal je er meer over vertellen.



Hoe kunnen de namen van Dali, die zijn meesterwerken creëerde, uitsluitend onder invloed van psychotrope stoffen, die een onlogische, inconsistente, verfoeilijke, soms "onvertaalbare" context hadden, en Dior, die vrouwelijkheid en elegantie prees, met elkaar in verband worden gebracht?

Hun eerste kennismaking vond plaats in het begin van de jaren '30, wanneer Salvador, met de hulp van een pittig Gala, besluit naam te maken in de wereldhoofdstad van kunst en mode en zijn schilderijen tentoonstelt in de kleine galerij van Pierre Coll, waarin Christian Dior was een partner. Dali's revolutionaire schilderijen, die opvallend opvielen van de rest, trokken de aandacht van Monsieur Dior, dezelfde Dior die het klassieke beeld van een kantoormedewerker droeg: tweedelige pakken met een zwarte das en een sneeuwwitte sjaal in zijn borstzak . Hij werd een grote fan van de buitensporige Spaanse kunstenaar en in 1948 merkte Salvador Dali in een interview met de New York Post op dat "Christian Dior een van de eersten in Parijs was die zich zorgen maakte over de verkoop van mijn onoverwinnelijke surrealistische schilderijen." Zo ontstond er een vriendschap tussen hen, gebaseerd op een passie voor beauty, kunst en mode.

Op 12 februari 1947 creëerde Christian Dior zijn eerste revolutionaire collectie ter ere van vrouwelijkheid, elegantie en een nieuwe look voor vrouwen in het midden van de twintigste eeuw - New Look. Gala, beschouwd als een van de meest invloedrijke muzen van de twintigste eeuw, zag in de stijl van Dior al snel een kans om de persoonlijke garderobe te verbeteren. Ze ondersteunde de ideeën van de ontwerper en begon in zijn outfits te verschijnen.

Een van de tentoonstellingen georganiseerd door de Gala-Salvador Dali Foundation, genaamd "Gala / Dalí / Dior. De arte y moda”(Gala/Dali/Dior: Art and Fashion) werd gehouden in Pubol Castle van 14 maart 2020 tot 6 januari 2021 (te midden van een pandemie in het land met de strengste regelgeving). Dit jaar wil het de relatie tussen de beroemde couturier Christian Dior, een excentrieke kunstenaar Salvador Dali en een geweldige vrouw Galoydie achter hen stond.

Naast documentair materiaal en schilderijen uit de archieven van de Dali Foundation en het Dior Fashion House, toont de tentoonstelling enkele van Gala's outfits die niet eerder in het kasteel zijn tentoongesteld: de Musée du Louvre-jurk uit de Haute Couture lente-zomer 1949 verzameling. Ze poseerde in 1950 voor Marvin Koner in New York. Een jas van Saint-Ouen met twee zakken en een blouse en een lange rok van kasjmier van Dior Boutique. Eenmaal op deze foto werd ze vastgelegd door Marc Lacroix in Port Ligat, en later in dezelfde outfit in Pubol werd ze geschilderd door Dali.