Alena Veinik-Klyshko (Edelveinik) este designer de modă. Cu toate acestea, hainele de designer sunt neobișnuite. Alena nu coase așa-numitul pr? T -? - portar (rochie gata preparată). Ceea ce face este aproape de conceptul de haute couture - modele unice realizate la comandă de la clienți. Cu toate acestea, nici acest lucru nu este chiar cazul.

Designerul Alena Veinik-Klyshko creează un look unic pentru fiecare fată. Adică nu doar o rochie, ci o rochie care se potrivește cu o anumită imagine. Dress-styling pentru o anumită epocă. Pe de o parte, o astfel de rochie este neobișnuită, pe de altă parte, poate fi ușor purtată în viața de zi cu zi.

Fetele, pentru care sunt cusute astfel de ținute unice, participă apoi la o sesiune foto cu imagini corespunzătoare temei imaginii. Pentru fiecare fotografie se scrie un text artistic, un text-poveste care dezvăluie imaginea. Drept urmare, nu numai fotografiile frumoase și rochia în sine rămân în memoria ta, ci și amintirile minunate, precum și emoțiile vii.

Alena, spune-ne cum ai avut o idee atât de unică pentru a crea imagini?

Totul a început în copilărie. Chiar și atunci, când prietenul meu și acum co-organizatorul multora dintre proiectele mele, Alina Sardarova, erau la școală. Apoi am stat la lecții plictisitoare, matematica și fizica ni s-au părut deosebit de plictisitoare și ne-a amuzat faptul că Alina a scris texte despre cunoștințele noastre reciproce și le-am desenat poze.

Mult mai târziu, am avut o mulțime de ședințe foto și m-am gândit la cum să le organizez. Alina s-a oferit să scrie versuri pentru ei. Și astăzi sunt angajat să mă gândesc la designul și stilul îmbrăcămintei, să lucrez ca designer de modă, să dezvolt ședințe foto (să caut o locație, să comunic cu o persoană, să citesc cărți și să vizionez filme care îi plac). Iar Alina le scrie texte literare. Deci, crearea de imagini este ideea noastră spontană cu ea.

Pe lângă tine și Alina Sardarova, cine mai este în echipa ta?

Fotograf. Cooperăm cu diverși fotografi. Totul depinde de modul în care lucrăm. Stilistul și asistenții de machiaj și păr sunt persoane care ajută la transport și în timpul filmărilor.

Unde și de la cine ai studiat?

Sunt un teolog religios prin educație cu dreptul de a preda. A învățat să se coasă singură. Cusea din copilărie. Primele ținute pe care le-am cusut au fost pentru urși de pluș, deoarece nu aveam păpuși. Dar prima mea rochie, pe care am făcut-o pentru mine, a fost din polietilenă. Atunci nu am trăit foarte bogat și mama mi-a ascuns țesăturile.

O altă rochie a mea a fost o rochie de hârtie. Surorile mele erau modelele mele atunci și am patru surori mai mici. Deci, era unde să ne întoarcem (zâmbește).

Nu m-am gândit niciodată că voi face cusut profesional. Dar apoi sa dovedit că multor oameni le place ceea ce fac. Mulți sunt gata să lucreze cu mine ca stilist. Așa că m-am gândit, de ce să nu fac ca hobby-ul meu preferat să funcționeze. De asemenea, a studiat din materiale găsite pe internet. O mare varietate de literatură poate fi găsită astăzi pe Internet. Și despre greșelile lor, desigur.

Fetele care vin la tine și comandă imagini, cine sunt? Care sunt așteptările lor?

Cel mai adesea, domnișoarele vin la mine cu totul altfel. Adică nu numai lucrătorii creativi sau de birou, ci o mare varietate de profesii. Fetele care vin la mine vor să se cunoască mai bine, să se vadă din exterior.

Poate suna pretențios, dar primim adesea astfel de răspunsuri: „Mulțumesc! M-ai ajutat mult. M-am văzut din lateral. Mi-am dat seama că sunt prințesă. Sunt frumoasă și amabilă ". La urma urmei, acum trăim într-o lume în care stilul unisex este la modă.

Moda este de același tip, dar aici puteți găsi individualitate. De exemplu, când lucrez la o anumită imagine, pot face aproximativ 10 schițe pentru o singură rochie. Am citit și arăt foarte mult pentru a face rochia de vis a acestei tinere femei.

Și se întâmplă ca fetele să spună imediat ce fel de imagine vor să vadă?

Acesta este adesea cazul. De exemplu, ei pot scrie: Îmi place Audrey Hepburn și vreau să fiu o prințesă precum Audrey Hepburn. Apoi, în procesul de lucru, această imagine se poate schimba, și acest lucru se întâmplă adesea. În plus, nu fac reconstrucție, dacă cus o rochie, este întotdeauna o stilizare pentru epocă, o astfel de rochie poate fi purtată astăzi.

Predați și cursuri de cusut. Pentru ce public sunt destinate? În ce formă trec?

Da, dar acestea nu sunt chiar cursuri de cusut. Acest proiect îl numim „Școala de meșteșuguri fine”. Ideea nu este să predai cusutul, tricotatul și așa mai departe.

Astăzi, toate acestea pot fi învățate pe internet. Ideea este de a-i învăța pe oameni să vadă frumusețea în toate și, de asemenea, să o creeze. Nu doar cusut și tricotat unele lucruri, ci realizând lucrări cu valoare artistică. În clasă, discutăm și despre cărți, filme. În ceea ce privește publicul, acum avem două grupuri - adolescenți și adulți.

Cu cine este mai interesant să lucrezi - copii sau adulți?

În moduri complet diferite. Inițial am crezut că voi fi mai interesant cu copiii. Dar, de fapt, chiar scriu diferite programe pe același material pentru copii și adulți.

Adulții vin deja motivați, plătesc bani și vor să învețe ceva. În ceea ce privește copiii, ei au inițial o astfel de admirație „oh, cum se face asta”. Vin la un designer de modă, le place foarte mult. Și această admirație trebuie păstrată și lucrată, pentru a o direcționa într-un canal practic.

Crearea imaginilor este o lucrare foarte individuală. Aveți mai multe îmbrăcăminte de masă?

Fac mici mini-colecții de două ori pe an. Ultima astfel de colecție a fost în toamnă. Colecția mea preferată este colecția de anul trecut, una de vară. Colecția a fost dedicată lui Assol, eroina din povestea lui A. Green „Scarlet Sails”. Hainele din această colecție erau confecționate din in și decorate cu dantelă. Dar crearea de haine de masă la scară mai mare este ceva care nu mă interesează deloc.

Imaginile legate de literatură sunt adesea găsite în opera ta. Și pe lângă coaserea hainelor și crearea de imagini, ai și seri literare. Ce fel de proiect este acesta?

O numim Serile deșeurilor la Edelveinik. Acesta este un proiect educațional, participarea seara este gratuită. Oaspeții sunt încurajați să aducă cu ei prăjituri de casă. În general, încercăm să creăm o atmosferă de antichitate - serile sunt ținute la lumina lumânărilor, peste ceai. Toți oaspeții citesc o anumită carte înainte de seara literară, iar apoi o discutăm.

La început, nu ne așteptam ca acest proiect să fie atât de interesant pentru noi. Interesant în ceea ce privește viziunea oamenilor asupra acelorași eroi ai cărților din părți complet diferite.Se întâmplă că eroina cărții ți se pare a fi amabilă, curajoasă, iar o altă persoană, de exemplu, vede asta ca pe o slăbiciune.

Ținem astfel de întâlniri în locuri confortabile. Inițial la mine acasă, trăiesc într-o „stalinka”, deci a fost posibil să creez o atmosferă de antichitate. Acum ne-am împrietenit cu centrul educațional „Octopus” și ne petrecem serile acolo. De asemenea, au o cameră destul de confortabilă. Dar, de fapt, există dificultăți în alegerea unui loc, deoarece vrem să recreăm atmosfera antichității pre-revoluționare, inteligența.

Pentru mine, un exemplu atât de bun este întotdeauna un exemplu al inteligenței din Leningradul asediat. Oamenii nu aveau ce mânca, au băut ceai „noapte albă”, adică apă clocotită simplă, dar în același timp s-au adunat și au discutat despre unele probleme filosofice globale, literatură, pictură, muzică. Și această viață de gândire, care se străduiește pentru frumusețe, pentru artă, este un exemplu atât de mare pentru mine. Deoarece acest lucru este mai important decât să luați o masă gustoasă sau să fiți calzi, de exemplu.

Există un cod vestimentar specific pentru participanții la „Serile de deșeuri”?

Am început cu faptul că am cusut costume din cărți și am ținut o sesiune foto tematică pentru toată lumea. Prima carte despre care am discutat a fost „Idiotul” lui Dostoievski. Și îmi amintesc că atunci într-o noapte am cusut două rochii și două pălării. Cu toate acestea, acum îi salutăm pe oameni, dacă ei vino în costumepotrivindu-se stilului cărții. De asemenea, noi înșine menținem atmosfera adecvată.

Casa ta ancestrală este Austria. Ai fost vreodată în Austria?

Da, străbunicul meu a fost prizonier de război austriac. Locuia în Tașkent și, pentru a-și hrăni familia, a asamblat o motocicletă din piese de schimb și a început să cânte în circ. Îmi amintesc mereu fraza lui Sherlock Holmes: „dacă arta este în sânge, atunci uneori ia cele mai neașteptate forme”. Este vorba despre familia mea și despre mine (zâmbește).

Nu am fost în Austria, dar, în copilărie, de când părinții mei erau tineri și activi, am călătorit mult prin Belarus. Avem o natură magnifică.

De exemplu, făceam caiac, în a treia zi a călătoriei, te afli într-o albie veche de râu, există apă foarte neagră și totul se află printre pini. Și pe această apă neagră se leagănă crini albi ca zăpada. Sau seara, soarele apune, apusul este roșu-portocaliu, iar stârcii albi zboară pe fundalul său.

Toate acestea arată uimitor. Așadar, natura bielorusă este sursa inspirației mele. Deși îmi place foarte mult să călătoresc, să călătoresc prin orașe. Dar natura este pe primul loc.

Unde mai găsești inspirație?

Literatură, cinema, pictură. Și oamenii înșiși, desigur. Deoarece pentru mine nu există nimic mai interesant decât lumea interioară a unei persoane. Lumea interioară a acelor domnișoare care vin la mine. Poate, datorită acestui fapt, reușesc în toate, deoarece îmi place foarte mult să comunic cu o persoană. Pentru mine, munca mea este foarte interesantă.

Care sunt aspectele tale preferate?

Cele pe care le voi crea.