Meseria de stilist în istorie și modernitate
Profesia de stilist, dacă vorbim despre un stilist-creator de imagini, este considerată o nouă tendință și abia astăzi se răspândește, care ajunge la persoana obișnuită.
Deși primii stilisti au apărut în antichitate, atunci nu a fost o profesie independentă, ci doar cunoștințe importante și utile. Pentru popoarele primitive, individualizarea în aparență a jucat un rol semnificativ, de exemplu, liderii tribali au atras atenția pentru a-și determina statutul, îmbrăcămintea a servit și ca reflex al obiceiurilor și credinței.
Dacă vă adânciți în istoria îmbrăcămintei pe baza cercetărilor diferiților oameni de știință, puteți determina datele aproximative la care au apărut primele îmbrăcăminte. Dar este imposibil să determinăm exact cum arătau hainele strămoșilor noștri îndepărtați. Picturile rock oferă o idee vagă, iar hainele în sine nu au supraviețuit, nici măcar fragmente nu au rămas.
Problema este că nici țesuturile, nici pielea, nici frunzele plantelor nu supraviețuiesc atât de mult timp. În timpul săpăturilor, arheologii găsesc vase, unelte, bijuterii, dar nu și haine.
Încearcă să rezolve problema în două moduri, în primul rând, cu ajutorul desenelor pe roci din peșteri. Și, de asemenea, cu ajutorul unei analogii cu triburile care au păstrat vechiul mod de viață, de parcă ar fi rămas în epoca de piatră. Acum există puține astfel de triburi, dar în secolul al XIX-lea, cercetătorii întâlneau adesea popoare primitive. Au fost păstrate fotografii și înregistrări, pe baza cărora se efectuează reconstrucția îmbrăcămintei popoarelor antice.
Originea cuvântului stilist
Să ne întoarcem la stilisti. Termenul „stilist” s-a născut în cele mai vechi timpuri și, în mod ciudat, s-a aplicat în domeniul literaturii, întrucât „stylos” în traducere din greacă înseamnă „stick de scris”. Termenul a fost folosit pentru a desemna o persoană care deține arta scrisului.
În cronicile antice, puteți găsi mențiunea inițială a acestei profesii. Creatorii de tendințe din Grecia antică erau împărătese și membri ai familiei de conducători, care au dedicat mult timp imaginii.
Următorul exemplu este celebrul Genghis Khan. Primul mare han al Imperiului Mongol. Șamanul conducătorului, al cărui nume era Tab-Tengri (Kokechu), era un fel de creator de imagini al lui Genghis Khan. Șamanul a dat sfaturi cu privire la schimbarea numelui, a imaginii, a numirii unui nou titlu, care era o companie de PR uimitoare din acea vreme și a jucat un rol semnificativ în formarea marelui khan.
Ulterior, șamanul a devenit atât de arogant, încât uneori a început să se considere egal cu însuși Genghis Khan. Toate acestea s-au încheiat foarte trist pentru șaman, dar aceasta este o cu totul altă poveste. Principalul lucru este că Genghis Khan a devenit grozav în multe privințe a fost ajutat de o imagine corect selectată, care ulterior a devenit un brand personal, imprimat de secole.
În secolul al XVII-lea -
Ludovic al XIV-lea Regele Soare, un conducător francez orbitor, era cunoscut pentru ținutele sale chic. Favoritul favorit al regelui, Beauty Atenais de Montespan, a dat tonul curtenilor. Ținutele ei erau luxoase și în formă. Brocartul aurit preferat, diamantele și broderia cu fire de aur.
Stilist în industria modei moderne
Profesia de a crea imagini, ca specialist care se angajează profesional în crearea unei imagini armonioase în conformitate cu obiectivele clientului, stilul de viață și alte aspecte, a început să apară la începutul secolului al XX-lea.
Însuși conceptul modei, înainte de dezvoltarea industriei textile, exista doar prin ateliere sau croitorie individuală. Odată cu apariția automatizării în masă a fabricilor de forță de muncă și confecții, fabricarea articolelor de îmbrăcăminte devine mai ieftină și se răspândește în întreaga lume.
Televiziunea s-a dezvoltat rapid și a început să influențeze activ viețile oamenilor.A fost nevoie de crearea de imagini pentru vedete și prezentatori la televizor, care să fie plăcute ochiului și să inspire încredere. Serviciile stilistilor au fost folosite de politicieni, actori si vedete de spectacol.
Aș dori să menționez că, în anii 1950, au apărut primele tendințe, urmate de tendința biroului, adică prognoza modei și studiul comportamentului consumatorului s-au mutat într-o direcție separată.
Treptat, au început să apară școli de predare a modei și stilului. Giulio Marangoni este un prim exemplu. În 1935 a fondat
Istituto Artistico dell sau Institutul de îmbrăcăminte artistică Marangoni din Milano. Este o școală de formare a tehnicienilor de modă care lucrează și îi învață pe profesioniști în zilele noastre.
Într-o perioadă ulterioară, globalizarea șterge granițele și tradițiile. Drept urmare, locuitorii din diferite țări încep să urmeze aceleași tendințe de modă. Acest lucru poate fi văzut clar pe paginile de pe Instagram. În același timp, moda consideră individualitatea ca una dintre tendințele principale.
Astăzi, stilistii devin din ce în ce mai solicitați în rândul oamenilor obișnuiți. Abundența mărcilor de îmbrăcăminte duce la dificultăți de selecție. Se cumpără lucruri inutile care nu funcționează în garderobă, nu decorează, ca să nu mai vorbim de individualitate și de propriul stil.
Experții în stilizare susțin și încurajează conceptul de consum durabil și respect pentru mediu. Este doar nerealist să schimbi rapid industria modei pentru a face haine. Moda este o mulțime de întreprinderi mari, mijlocii și mici, toată lumea vrea să câștige bani și să lupte pentru client în toate modurile.
Dar, în orice caz, tendința către consumul rațional și garderoba rațională vor câștiga popularitate. Brandurile de modă vor fi forțate să țină cont de acest fenomen în planurile lor strategice de dezvoltare. De exemplu, H&M are un program de reciclare pentru articole învechite, Adidas produce adidași din deșeuri reciclate și mulți designeri produc colecții complet durabile.
În același timp, toată lumea ar trebui să înțeleagă că nu numai producătorii, ci și consumatorii sunt responsabili. Cu toții trebuie să învățăm să facem achiziții mai informate. În general, aceasta este o utopie, comparabilă cu faptul că peste tot în lume vor învăța să-și controleze pofta de mâncare și nu vor exista oameni obezi. Deși este încă necesar să te străduiești pentru un consum rezonabil, în primul rând îți va îmbunătăți viața - va economisi bani și te va face să arăți mai frumos.
Prin urmare, profesia de stilist-creator de imagini va fi relevantă și cerută în viitor. În această profesie, puteți face multe cunoștințe interesante, vă puteți realiza ideile creative și puteți contribui la îmbunătățirea lumii. Cu cât oamenii sunt mai eleganți în jur, cu atât orașele noastre sunt mai frumoase!
Daria Zonova