Noua eră a științei post-non-clasice este marcată de o revoluție în termodinamică și mecanica cuantică. Recent, au existat schimbări semnificative în științele direcției ontologice. Ulterior, aceste opinii au fost adoptate în științele sociale și umaniste.

Însuși conceptul de deconstructivism s-a format în filosofia postmodernismului, unde un rol important a fost acordat elementelor aleatorii (care nu se încadrează în structura generală). Astăzi deconstructivismul este luat în considerare în diferite sfere ale vieții umane: știință, filozofie, arhitectură, literatură și artă. Tendințele acestui stil includ metode și abordări non-standard, noi soluții tehnologice.

În artă, deconstructivismul și-a găsit expresia mai întâi în proiectarea arhitecturii. Acest lucru a fost exprimat prin utilizarea unor forme neobișnuite: descentralizare, forme rupte și deconstructive, etc. Astfel de soluții arhitecturale au subliniat în mod semnificativ aspectul urbanistic al orașului ca o privire nouă, elegantă și promițătoare în viitorul industrializării.



În lumea modei, stilul deconstructivismului provine din spectacolul colecțiilor de designeri și stilisti de renume mondial Yamamoto și R. Kawakubo. Spectacolul a avut loc la Paris Fashion Week (1981) și a provocat un mare boom în lume. Colecțiile prezentate s-au remarcat prin decizii îndrăznețe, extravaganță și originalitate. Asimetria și schimbarea tăieturii hainelor, detaliile casual au schimbat preferințele gustului în lumea modei.

De fapt, acest moment poate fi considerat o revoluție în lumea modei. Acest lucru se manifestă prin faptul că aproape orice îmbrăcăminte, chiar și cu producția în masă, ar putea avea elemente de individualizare (precum cea a unui autor) și unicitate.



În timpurile moderne, deconstructivismul este una dintre tendințele inovatoare. S-a stabilit ferm la spectacolele anuale, modelând noi tendințe pentru marile branduri globale, ca o direcție inovatoare. A format, în principiu, o nouă privire asupra tendințelor modei în general în această direcție.

A apărut o nouă privire asupra rezolvării problemelor, din punctul de vedere al soluțiilor nestandardizate. Acestea sunt forme în descompunere sau neterminate, structură deschisă a îmbrăcămintei, structură asimetrică a costumului, transformare, combinarea a 2 sau mai multe articole într-unul singur, stiluri de amestecare, hipertrofie a formelor, cusături deschise, margini brute sau în descompunere, stratificare, inversiuni, iluzie a nefinisării și mult mai mult.

În acest caz, deconstructivismul ar trebui considerat o metodă universală pentru orice tendință în stilul modei. Deconstructivismul în lumea modernă este perceput ca ceva nou și neobișnuit. Poate fi folosit în orice stil, la orice spectacol, ceea ce creează avantaje clare pentru această direcție ca direcție universală.



Astăzi deconstructivismul este o direcție la modă. Aceasta ar trebui să includă colecțiile Chacai, Lemaire, Alexander McQueen, Louis Vuitton, Hugo Boss, Givenchy, Max Mara, Mistergentleman, Sacai, Ann Demeulemeester și alte mărci. Să luăm în considerare principalele caracteristici ale stilului folosind exemplul colecțiilor de tendințe primăvară-vară 2021.

Pe baza acestor colecții, este posibil să se identifice trăsăturile comune ale stilului deconstructivist:

Culori și imprimeuri: se folosesc oricare, deoarece accentul este pus pe stiluri și croi.

Stiluri: ceva hipertrofiat, neobișnuit, plin de dimensiuni, supradimensionat - ceva care atrage atenția prin forma sa.

Detalii: se folosește asimetria, de asemenea, cusăturile spre exterior, marginile brute, prezența unor detalii suplimentare care sunt deplasate (de exemplu: mai multe gulere), buzunare situate în locuri neobișnuite pe haine. Totul este neobișnuit și asta atrage atenția.

Texturi și materiale: absolut orice. Țesăturile casual pot fi folosite pentru unele îmbrăcăminte de seară sau invers.