Mariano Fortuny - jurken en biografie

Mariano Fortuny y Madrazo (Spaanse Mariano Fortuny y Madrazo) - 05/11/1871 - 05/03/1949 - een uitstekende uitvinder en decorateur, een uitstekende kunstenaar en fotograaf.

Mariano Fortuny werd geboren op 11 mei 1871 in de Spaanse provincie Granada. In een gezin waar iedereen met kunst werd geassocieerd, en Mariano droomde er ook van om kunstenaar te worden. Zijn vader, Mariano Fortuny y Marseille, was een beroemde schilder, zijn moeder was de dochter van de beroemde Spaanse kunstenaar Raimundo de Madrazo y Garrett. Toen Mariano nog geen vier jaar oud was, stierf zijn vader en verhuisde het gezin naar Frankrijk, naar Parijs. Van jongs af aan was het al duidelijk dat de jongen het talent van zijn beroemde vader had geërfd. Al snel begint hij schilderen te studeren.

Toen hij 18 jaar oud was, verliet het gezin Parijs en vestigde zich in Venetië... Later bleek dat Mariano niet alleen het talent van een schilder bezat, maar ook andere veelzijdige vaardigheden: hij blonk uit in fotografie, beeldhouwkunst en architectuur. Daarnaast raakte Mariano geïnteresseerd in stoffen en verven, nieuwe manieren om een ​​patroon op stof aan te brengen. Hierdoor experimenteert hij met verschillende stoffen - fluweel, zijde en andere materialen.

Interesse in vele vormen van kunst maakt dat hij zin heeft om te reizen. Hij is op zoek naar uitstekende artiesten. In Parijs ontmoet hij Richard Wagner, een Duitse componist, en reist naar Duitsland, naar de stad Bayreuth. Het was hier in Bayreuth dat Wagner een theater bouwde om zijn opera's op te voeren. Als betoverd keek Mariano naar het theater en alles wat erin gebeurde.

Hij maakte van de gelegenheid gebruik om zijn werk in het leven van het theater te investeren en begon met de juiste beslissing - om significant succes en resultaten te behalen in wat werd bedacht, is het eerst nodig om het hele proces te bestuderen, vanaf de geboorte van een idee tot de uitvoering ervan. Bij zijn terugkeer naar Venetië besluit hij verschillende scènes voor Wagner te schilderen.

In de theaterproducties van Wagner was alles met elkaar verbonden: decor, liederen, dansen, muziek, architectuur, poëzie. Hier heerste een bijzondere sfeer, waar de talenten van Mariano zich konden ontplooien.

Fortuny probeerde zich te verdiepen in alle details die verband hielden met de uitvoeringen in het theater. Hij heeft in elke theatrale functie gewerkt, van verlichting, architect, decorateur, tot de activiteiten van de uitvinder en vervolgens de directeur van het theater.

Een van de meest opvallende uitvindingen voor het theater waren zijn experimenten met licht. Door te experimenteren ontdekte Fortuny dat licht zijn tint kan veranderen, reflecterend van verschillende oppervlakken, evenals zijn intensiteit en enkele andere eigenschappen. Met behulp van licht en zijn uitvindingen slaagde hij erin om elke "hemel" in theatrale productie te creëren - van zonsondergang tot zonsopgang.

Zijn theatrale uitvindingen maakten het mogelijk om veel in het werelddrama te creëren, maar de naam van Mariano Fortuny bleef in het geheugen van het nageslacht, dankzij zijn ontwerpend onderzoek.

Het was schilderen dat Fortuny hielp om subtiel kleur te voelen. En het hielp hem bij het ontwerpen van kleding en het maken van stoffen. Tot op zekere hoogte droeg zijn vrouw, Henrietta Negrin, die uitgebreide ervaring had met het maken van kleding, ook bij aan deze activiteiten. Fortuny was gefascineerd door de oude Griekse en Venetiaanse stijlen, en de liefde die hij van zijn vader erfde voor alles wat Aziatisch was, inspireerde hem tot grote ontdekkingen in de kunst van design.

Aan het begin van de 20e eeuw domineerde het modernisme alle kunstgebieden. Het echtpaar woonde in hun eigen palazzo in Venetië. Bijna alle kamers waren gevuld met schilderijen: er waren niet alleen de werken van Mariano's vader, maar ook de werken van vele andere kunstenaars die zijn vader verzamelde. En later werden ze vergezeld door schilderijen die Mariano Fortuny zelf verzamelde.

Mode interesseerde Mariano helemaal niet.Waarom verschenen meesterwerkjurken? Hij naaide ze omwille van de kunst. Hij werd overgehaald om zijn eigen modehuis op te richten, maar dit idee was niets voor hem - Mariano probeerde ook iets nieuws in de mode uit te vinden. Hij was niet alleen kunstenaar en fotograaf, drukker en verzamelaar, maar ook ingenieur-uitvinder, waardoor hij ging zoeken en experimenteren.

Een van de eerste experimenten in 1906 waren de zogenaamde "Knossos-sjaals" of "Knossos-sjaals" - een sari-achtige sluier waarmee Mata Hari haar sierlijke lichaam bedekte tijdens haar dansen. Het was een rechthoekig canvas met een geometrisch patroon dat om het lichaam kon worden gewikkeld, waardoor een verscheidenheid aan combinaties ontstond die de beweging niet beperkten. Een eenvoudige sjaal kan veranderen in een jas, een rok of een tuniek. Bij het maken van al zijn dingen streefde Fortuny, als een echte kunstenaar, ernaar om de rondingen en vormen van het vrouwelijk lichaam te benadrukken. Daarom is hij altijd een tegenstander geweest van onnodige verfraaiingen die het oog afleiden van echte schoonheid.

In 1907 creëert de ontwerper de Delphos-jurk - "Delphos", een tuniekjurk gemaakt van geplooide zijde die onsterfelijk is geworden. Het werd erkend als een kunstwerk en werd een echt evenement voor korsetvrouwen. Net als de jurk van een antiek beeld, valt de zoom van de jurk in zware plooien op de vloer, waardoor een zuilvormig silhouet ontstaat. Een jurk met een eenvoudige snit, die "... niets laat zien en niets verbergt ...", vrij van de schouders valt, geen coupenaden en voering heeft, zacht aansluit op het figuur en de natuurlijke lijnen van de vrouwelijk lichaam.

De tuniekjurk wordt de jurk van moderne dansers. Het was een uitvinding waar Fortuny in 1909 patent op kreeg. Geïnspireerd door Griekse kleding en erotiek, heeft Mariano Fortuny een reeks Delphos-jurken gecreëerd. De jurk kwam overeen met de geest van het Art Nouveau-tijdperk, veel ontwerpers lieten zich er door leiden, vooral zijn vriend Paul Poiret, en vervolgens de Japanse Issey Miyake. Er zijn veel verschillende mogelijkheden voor een tuniekjurk: met lange mouwen, met korte, wijde mouwen of zelfs zonder mouwen.

Jurken "Delphos" hadden mouwen die op de vleugels van een vleermuis leken, een brede halslijn - "boot" en een veter waarmee je de schouders kunt aanpassen. Er waren jurken langs de zoom versierd met kleine Venetiaanse glaskralen, wat niet alleen een prachtige decoratie was, maar tegelijkertijd een technisch idee - onder het gewicht van kralen stroomde geplooide zijde zacht langs het lichaam en viel, knuffelend de figuur, en loog niet willekeurig.

Lange tijd durfden vrouwen deze jurk niet als een alledaagse outfit te dragen. Deze jurk werd beschouwd als een 'thee'-jurk, of huisjurk, waarin gasten bovendien in een kleine kring werden ontvangen. Maar alleen in de jaren 20toen de outfits het vrouwelijk lichaam "volkomen" ontblootten, durfden de dames het buitenshuis te dragen. De jurk kreeg de status van een avondjurk. Het was een outfit van buitengewone schoonheid - geplooide zijde glinsterde en vloeide, en de zilverachtige kleur veranderde van tint afhankelijk van de verlichting. Niemand anders wist immers genoeg over de eigenschappen van verlichting, zoals Mariano Fortuny wel wist.

Fortuny vond een methode uit om zijde te plooien die zeer effectief bleek te zijn. Jurken die zijn gemaakt met behulp van deze technologie, waarvan het geheim nog steeds niet wordt onthuld, behouden hun frisheid voor een lange tijd. Bovendien hoeven deze jurken niet te worden gestreken en kunnen ze opgevouwen in een kleine doos worden geplaatst, waardoor ze comfortabel zijn tijdens de reis.

Mariano Fortuny experimenteerde niet alleen met zijde, maar ook met fluweel. Hij werd meegesleept door een patroon op fluweel te drukken, waaruit jurken, jassen, capes werden genaaid. Mariano maakte zelf persoonlijk verven volgens oude recepten, vond een apparaat uit voor het afdrukken van tekeningen, waarvoor hij een patent ontving.

Sinds 1909, nadat hij een showroom in Venetië had geopend, verkoopt hij zijn textiel en kleding. Sinds 1920 zijn er winkels geopend in Parijs en Milaan. Voor Mariano Fortuny was mode een onderdeel van de kunst, niet onderworpen aan de wetten van de commerciële markt.Terwijl veel van Fortuny's tijdgenoten de modewereld projecten aanboden die ontworpen waren voor een bepaald moment in het leven en gedoemd waren om geleidelijk te vervagen, onderscheiden Fortuny's uitvindingen zich door het feit dat ze tijdloos zijn, ze verouderen niet. Elegante eenvoud, perfecte snit en ongewone kleur - al deze elementen maken zijn producten niet alleen een kledingstuk, maar ook een kunstvoorwerp, inclusief een jurk - Delphos.

Tot nu toe streven verschillende musea van de wereld en particuliere verzamelaars ernaar om ten minste één zo'n jurk te verwerven en zijn bereid er bijna elk geld voor te geven. Trouwens, op veilingen kan het bedrag oplopen tot 40 duizend dollar. Alle modellen van Fortuny kunnen als museumstukken worden beschouwd, ze zijn zo waardevol.

Vandaag bij Venetië, in het huis van een bijzonder persoon, is er een museum. Dit huis werd aan het begin van de 20e eeuw aangekocht door Fortuny. Hier woonde hij het grootste deel van zijn leven en deed hij veel van zijn ontdekkingen. Hij noemde dit huis zijn 'denktank'. Nu worden hier vaak verschillende tentoonstellingen gehouden.

Van 1901 tot 1933 ontving Mariano Fortuny 18 patenten voor zijn uitvindingen, bovendien op verschillende gebieden.