Mode en stijl in 1908-1914 - het tijdperk van Paul Poiret

Mode wordt altijd beïnvloed door zowel sociale als politieke redenen. En aan het begin van de twintigste eeuw, meer bepaald voor de periode 1908-1914. de toneelkunst had ook een grote invloed op de mode. In die tijd suggereerden operettes, theatervoorstellingen, revues, cabarets en andere vormen van entertainment nieuwe soorten kleding.

Danseres Isadora Duncan, een Amerikaanse van geboorte, arriveerde in 1900 en veroverde Europa met haar dans, waardoor ze een grote invloed had op de smaak van haar tijdgenoten, en waarschijnlijk veel meer deed dan welke couturier ook. In antieke tunieken ging ze op blote voeten het podium op, haar harmonieuze verschijning en buitengewone plasticiteit in het ritme van de dans fascineerde het publiek en wekte een liefde voor oude eenvoud op. In levend plastic was ze de belichaming van antieke beeldhouwkunst.

De auteur van mode in deze vooroorlogse jaren was de beroemde couturier - Paul Poiret. De dansen van Isadora Duncan beïnvloedden de eerste Poiret-kostuums - ze hadden ook een antiek karakter. Hij was het die het gevecht met korsetten begon.

De rijke vormen van het silhouet van het pak en de jurken van de Art Nouveau-stijl, uitgerust met een verscheidenheid aan decor, begonnen geleidelijk te worden vervangen door eenvoudige, lichte en slanke silhouetten - jurken met een hoge taille en een rechte rok. Poiret vindt de buste vooraan en de uitstekende kont gewoon vulgair.

Maar niet alleen dansers als Isadora Duncan, Mata Harry, Loyer Fuller hielpen Paul Poiret om vrouwen te emanciperen met hun dansen met sluiers en lieten iedereen hun flexibele lichamen zien, de revolutie in de mode werd veroorzaakt door de tournee van het Russische Ballet, die plaatsvond in Parijs in die jaren.

1908-1909 jaar

En zelfs eerder organiseerde S. Diaghilev in 1906 een tentoonstelling van Russische kunst op dezelfde plaats. Dit alles veranderde de mode drastisch. Europeanen zagen de schittering van de oosterse smaak met zijn verbluffende kleuren - oranje, blauw, rood, geel ... Rusland zelf werd door veel mensen uit die tijd gepresenteerd als onderdeel van het Oosten. Russisch ballet, Baksts vurige kleuren, Russische artistieke ideeën veroverden de Parijzenaars en de mode van deze tijd veroverde Paul Poiret. Dit tijdperk kan met recht het tijdperk van Paul Poiret worden genoemd.

Paul Poiret bevrijdde de vrouw van het korset en elimineerde alle accenten die het korset op de taille, heupen en borst creëerde. Zo is een slank verticaal silhouet ontstaan. Hij verving het korset door een flexibele beha en een jarretelgordel. Dit alles stelde de vrouw in staat er jeugdiger en behendiger uit te zien. Poiret verzamelde om zich heen de meest getalenteerde kunstenaars, illustratoren, ontwerpers zoals Paul Iribe, Georges Lepap, Erte (Russische emigrant), Georges Barbier, Mariano Forteny, Raoul Dufy, André Derain en vele anderen.

Mariano Fortuny beschouwde de uitvinding van outfits als een kunstwerk en begon altijd met de selectie van stoffen die hij zelf creëerde. Hij selecteerde patronen en tinten, geverfde stoffen, bestudeerde de Japanse tekenmethoden in detail. Forteni creëerde een geplooide Delphos-jurk die de natuurlijke schoonheid van het vrouwenlichaam en outfits met patronen accentueerde. Het waren deze werken die het handelsmerk van zijn bedrijf werden.

Mariano Fortuny bestudeerde motieven en prenten van Kretenzische, Japanse stoffen, islamitische stijl en liet zich inspireren door het werk van Venetiaanse schilders. Zijn outfits waren nieuw en ongewoon, voor die tijd te gewaagd, maar ze onderscheidden zich door speciale gratie en zorgden voor een echte revolutie in de mode. De Gallenga-kunstenaar, gefascineerd door Forteni's outfits, raakte ook geïnteresseerd in modeontwerp en begon jurken te modelleren in de geest van de Middeleeuwen, met behulp van formuleprints.

Als we de belangrijkste stadia van de verandering in het vrouwelijke silhouet in deze korte periode volgen, zullen we zien:

1908 jaar - een versmalde rok zonder accent op de heuplijn, een lichte overschatting van de taille, het lijfje is uitgevoerd met wijde kimonomouwen, van de ouderwetse art nouveau-stijl, er zit nog een slouchy lijfje over de riem en een standaard -op kraag.

1909 jaar - slank silhouet van semi-getailleerde pakken met revers en een kleine kraag voor mannen, enorme hoeden. Na de Russische seizoenen kwam het oriëntalisme in de mode. Europeanen ontdekten de mysterieuze landen van het Oosten. Fantastische kostuums en levendige uitvoeringen van "Scheherazade", "The Rose Fairy", "Petrushka" en vele andere uitvoeringen van de Russische seizoenen zijn een belangrijke gebeurtenis in de geschiedenis van de mode geworden.

1910 – 1911 - hoge taille, smal toelopende rok, kimonomouwen. Er is een nieuwe uitvinding verschenen - een korset voor de benen. Dit zijn zulke eigenaardige banden net onder de knieën, die voor het algemeen niet zichtbaar waren, maar hun belangrijkste taak was om de gang van de vrouw haperend te maken, om op een Japanse geisha te lijken. In 1911 organiseerde Paul Poiret een gekostumeerd bal "1002nd Night", waarop hij zijn nieuwe collectie presenteerde, geïnspireerd door de oosterse beelden van Japan, India en China. Dit bal was een ongelooflijk succes en Paul Poiret werd de dictator van de mode.

1912 – 1914 - de populariteit van taps toelopende rokken was zo groot dat vrouwen er zelfs op lange reizen naar toe gingen. Op dit moment ontstaat ook de populariteit van tango, maar de verwarrende bewegingen van de rok storen niemand, ze zijn eenvoudig gedrapeerd en gesneden. In die tijd verwierven het Amerikaanse echtpaar - actrice Irene Castle en haar man Vernon bekendheid vanwege hun opruiende uitvoering van deze dans. Ze toerden door Amerika en Europa, speelden tango op het podium, en al snel overspoelde de liefde voor de nieuwe dans de hele wereld - een ongewoon sensuele dans en prachtige muziek en ritme prikkelden alle snaren van de ziel.

Heerlijk Vera Koud, een stomme filmactrice en popzanger Alexander Vertinsky, uitgenodigd voor een concert voor gewonden in een militair hospitaal, danste de tango zo elegant en aanstekelijk dat het enthousiaste publiek, iedereen die kon, voor wie het beschikbaar was, tot het ochtendgloren danste.

En dan voor een lange, lange tijd - jaren en decennia gingen voorbij, en de tango raakte opgewonden en deed de harten van veel mensen beven ...

Maar laten we teruggaan naar het tijdperk waarin vrouwen in de mode over de hele wereld ondergeschikt waren aan de macht van Poiret. Door nieuwe vormen en silhouetten te creëren, gebruikt Paul Poiret oosterse motieven, snit, hij introduceert tunieken, draperieën, een tulband met een zilverreiger, een haremrok.

Bovendien maakte Poiret de originele vormen van andere nationale kostuums - een Kozakkenhoed, Hongaarse mouwen, een Russisch jasje en vele andere kledingelementen, waardoor een tuniekblouse, een lampenkaprok, een avondjas met een kimonomouw, bedekt met goud en zilver, werden een rok gemaakt.-een tas. Dit alles met exotische contrasten, gedurfde kleuren gecombineerd met zachte en soepele stoffen.

Oosterse afbeeldingen beïnvloedden ook het ontwerp van accessoires - een paraplu en een ventilator werden in dit tijdperk onmisbare accessoires voor een dame. De lichtere en bijna luchtige vorm van de paraplu voegde verfijning en elegantie toe aan het beeld. Deze accessoires, vooral de ventilator, werden door Poiret en Jeanne Paquin gebruikt om reclame te maken voor hun huizen.

Jeanne Paken presenteerde in 1906 haar kledingcollectie in Empire-stijl, dat wil zeggen, kort voordat Poiret beroemd werd om zijn antieke kleding. Paken was een modedictator en een cape met kimonomouwen voor, maar de bescheiden vrouw bleef liever de hele tijd in de schaduw, in een tijd waarin mannelijke ontwerpers bekendheid verwierven en sterren werden.

De periode 1908 - 1914 kan worden gekenmerkt door de zoektocht naar iets nieuws, en de mode van die tijd weerspiegelde duidelijk de politieke situatie, de ontwikkeling van sociale bewegingen en de strijd van vrouwen voor gelijkheid. “De tulband daalt schuin naar de wenkbrauwen, een wuivende zilverreiger, een gedrapeerde rok en samengeknepen benen.Wenkbrauwen getekend met potlood, hand op heup, buik naar voren - dit is de vrouw die zich kleedt aan de sultan van de mode en met danspasjes naar de wereldcatastrofe loopt.

1914, 1 augustus - salvo's van het uitbreken van de Eerste Wereldoorlog donderden, alles veranderde en daarmee veranderde ook de mode.