Portretten van vrouwen uit de 18e eeuw door kunstenaar Rokotov

Fedor Stepanovich Rokotov, in het bezit van een zeldzame het geschenk van een kunstenaar, behoort tot het aantal portretschilders van de achttiende eeuw. Zijn onnavolgbare gevoel voor kleur, zijn virtuoze beheersing van het penseel om "de zielen van een veranderlijk voorteken" over te brengen, werden gewaardeerd door zijn tijdgenoten en blijven de kijkers die vandaag naar de museumzalen komen, verrukken en boeien.

Fyodor Stepanovich werd ongeveer in 1735 - 1736 geboren en stamde af van de lijfeigenen van prins P.I. Repnijn. Rokotov's jeugd ging voorbij op het landgoed van de prins, in het dorp Vorontsovo. Onderzoekers van het leven van Rokotov, over wie heel weinig bekend is, ontdekten dat Rokotov op jonge leeftijd werd bevrijd van lijfeigenschap, een speciale positie innam in het huis van de prins en voor die tijd een zeer behoorlijke opleiding kreeg.

Misschien was hij een onwettig kind uit de familie Repnin ?? Hoogstwaarschijnlijk is dit zo, en daarom had hij al op jonge leeftijd beschermheren in de hofkring. Met dank aan graaf I.I. Shuvalov, Rokotov was ingeschreven aan de Academie van Beeldende Kunsten, waar hij al een geschoolde schilder was.

Het snelle succes van Rokotov wordt verder verklaard door zijn deelname aan de kroningsvieringen ter gelegenheid van de toetreding tot de keizerlijke troon van Catharina II. De compositie van zijn ceremoniële portretten van adellijke personen, waaronder Tsarina Catharina II, is compleet anders dan de vorige tsaristische afbeeldingen.

Op het portret van Rokotov zit Catherine II vrij, lichtjes draaiend in een fauteuil, alsof ze een vriendelijk gesprek voert met iemand. In dit portret werd Catherine II door het publiek van die tijd gezien als de hoop van verlichte mensen, het ideaal van rechtvaardigheid. Inderdaad, aan het begin van haar regeerperiode steunde Catherine zelf de ideeën van verlichting en liefde voor vrijheid. Dit portret bracht de kunstenaar bekendheid.

Veel verlichte mensen van zijn tijd zijn vastgelegd in de portretten van Rokotov. Hij was bekend met M.V. Lomonosov, architect V.I. Bazhenov, A.P. Sumarokov, V.I. Maikov. Veel nobele mensen uit die tijd probeerden hun afbeeldingen te bestellen voor een getalenteerde kunstenaar.

Rokotov vestigde sterke vriendschappelijke banden met de families van de Obreskovs, Vorontsovs, Struisky, hij werd verzorgd door de Repnins, Golitsyns, Yusupovs.

Hij had altijd veel opdrachten. Hij creëerde letterlijk kunstgalerijen van portretten van vertegenwoordigers van hetzelfde geslacht, waaronder personages van verschillende generaties. Schilder schilderde bijna het hele edele Moskou.

Boven schilderen en hieronder schilderen - portret van een onbekende
Kunstenaar Fjodor Stepanovich Rokotov

Onder veel portretten van Rokotov staan ​​inscripties "onbekend" of "onbekend", maar ze trekken allemaal aan met hun charme, innerlijke wereld, mysterie, waarin verborgen gevoelens en ervaringen worden gevoeld. Blijkbaar stonden deze mensen dicht bij Rokotov.

Een van de interessantste portretten is het tweelingportret van de Struiskys. Nikolai Eremeevich Struisky behandelde Rokotov met groot respect. Op het portret zien we een licht gespannen persoon, met een koortsig brandende blik en een scheve glimlach. Hij combineerde adel, wreedheid en passie voor fanatisme voor poëzie.

In 1771 ging hij met pensioen en vestigde zich op zijn landgoed Ruzayevka, waar hij zich volledig aan het schrijven van poëzie wijdde. Hij schreef "dag en nacht", begon zelfs zijn eigen drukkerij, waarin hij zijn gedichten drukte. Maar in dezelfde kunsthal, waar hij literatuur en poëzie bewonderde, vonden soms zijn eigen, wrede processen tegen zijn lijfeigenen plaats, soms met gebruikmaking van marteling.

Struisky bewonderde het talent van Rokotov. In 1772 bestelde hij twee portretten - zijn eigen en zijn geliefde vrouw Alexandra. Sasha was toen 18 jaar oud.

Het portret van A. Struyskaya verrukt met zijn schoonheid, terughoudendheid, harmonie. Door de waas van de Rokotov-borstel opent zich een magisch visioen voor ons met een zachte blik, met een halve glimlach en verdriet.

Alexandra Petrovna Struyskaya inspireerde poëzie, niet alleen voor haar man, maar dankzij de picturale vaardigheid van Rokotov en andere dichters van haar tijd. Ze werd de belichaming van vrouwelijke charme, die werd bewonderd door zowel tijdgenoten van de kunstenaar als zijn nakomelingen. En bijna twee eeuwen na haar dood schreef Nikolai Zabolotsky:

Deze vrouw, met haar schoonheid en mysterie, fascineerde dichters. Was ze blij? Deze vraag stel je jezelf onwillekeurig als je naar het portret van Struyskaya kijkt. Sommige tijdgenoten beweerden dat hun huwelijk gelukkig was, anderen ontkenden het. Onder vrienden en kennissen stond Struisky niet alleen bekend als een excentriek en origineel, maar ook als een tiran.

Zijn eerste vrouw leefde niet lang en stierf aan de bevalling, na een tijdje verloor hij ook twee tweelingdochters die in dit huwelijk waren geboren. Struisky was ontroostbaar in zijn verdriet en ging naar zijn landgoed Ruzayevka, waar hij de jonge Alexandra ontmoette.

Sasha had nog geen tijd gehad om uit te gaan toen een rijke buurvrouw het landgoed van haar vader, de landeigenaar van het Nizhnelomovsk-district van de provincie Penza, Ozerov, binnenreed. Toen hij Sasha zag, vergat Struisky zijn verdriet en trouwde onmiddellijk. De landeigenaar Ozerov durfde niet eens te dromen van zo'n rijke bruidegom, dus de instemming met het huwelijk werd niet vertraagd.

Portret van A. P. Struyskoy

Ze trouwden in 1772. In hetzelfde jaar bestelde N. Ye. Struisky portretten van hem en zijn geliefde vrouw. Rokotov, die zijn modellen portretteerde, probeerde niet om mentale kwaliteiten of uiterlijk te verfraaien. En dus merken we hoe verschillend ze zijn - Struisky en Alexandra Petrovna. In tegenstelling tot de neurasthenische en koortsachtige Struisky valt het portret van zijn vrouw op door zijn terughoudendheid en harmonie.

Rokotov werd ongetwijfeld beïnvloed door de schoonheid en charme van haar persoonlijkheid. Peinzend, expressieve en droevige ogen, haar blik is ergens in de verte gericht, alsof ze in haar toekomst tuurt. Het is een halve glimlach "en" een halve huilbui "die ons aan het denken zet - was het dit geluk?

Tijdgenoten beweerden dat ze leefde in contemplatie van de schoonheid die Struisky om haar heen creëerde. Voor haar bouwde hij een paleis op het landgoed, vergelijkbaar met een juwelendoos, en droeg hij zijn poëtische odes aan haar op. In zijn gedichten, waar ze Sapphire werd genoemd, uitte hij zijn liefde en aanbidding. In hun huwelijk werden achttien zonen en dochters geboren, van wie er tien op jonge leeftijd stierven.

De schoonheid en het mysterie van het portret boeit ons tot op de dag van vandaag. Misschien vanwege de verliefdheid van de kunstenaar op zijn model. Of misschien heeft Rokotov Alexandra Struyskaya geportretteerd en haar de spirituele kwaliteiten van zijn ideaal gegeven?

Het portret geschilderd door de grote schilder heeft zijn schoonheid voor ons behouden en is een van de beste vrouwenportretten van de 18e eeuw.

De kunstenaar leefde zijn leven helemaal alleen, zonder behoefte of gebrek aan iets. Fyodor Stepanovich hielp zijn neven, verloste hen van lijfeigenschap en verliet zijn aardse leven, liet hen een erfenis na. De kunstenaar stierf op 12 december 1808 en werd begraven in het Novospassky-klooster, maar de tijd redde zijn graf niet. Zijn portretten zijn echter bewaard gebleven, waarvoor we peinzend staan, turend in de gezichten van degenen die al lang verdwenen zijn en bekend of onbekend bleven.

Het landgoed in Ruzayevka heeft het tot op de dag van vandaag niet overleefd en is, net als vele honderden andere nobele nesten, verdwenen in het vuur van de revolutie. Maar zijn herinnering bleef vanwege het feit dat een van de mooiste vrouwen van de 18e eeuw, Alexandra Struyskaya, in Ruzayevka woonde. Haar portret van Rokotov trekt nog steeds bezoekers naar de Tretjakovgalerij.