Het nationale vrouwenkostuum van Spanje onderscheidt zich door een schat aan accessoires, en onder hen zijn de verplichte items voor het verfraaien van een afbeelding een kanten mantilla en een paintet - een kam die de mantilla ondersteunt.



De mantilla, gedrapeerd over het hoofd en de schouders van de dame, omhulde haar figuur en viel soms bijna op de grond. Ze gaf het vrouwelijke beeld mysterie en ontoegankelijkheid, houding - majesteit en de blik van de zwarte ogen van de schoonheid - een mysterie. Jaren en eeuwen gingen voorbij, de kanten sluier veranderde ...



Vandaag wil ik me deze versiering herinneren die uit de diepten van eeuwen tot ons is gekomen. Veel modeontwerpers proberen de interesse van moderne vrouwen nieuw leven in te blazen door hen verschillende soorten sluiers aan te bieden. Mantilla is nog steeds een attribuut van de aristocratie en onderdeel van de diplomatieke etiquette.

Wanneer verscheen de mantilla in de geschiedenis?

Er zijn meerdere versies. Volgens een van hen begonnen de vrouwen van Spanje het te dragen in de 8e eeuw, toen de Arabieren Spanje veroverden. Toegegeven, op dit moment was het gemaakt van dichte stof en leek het meer op chador... Misschien was de rol van de mantilla dezelfde als die van de oostelijke sluier - om het gezicht van de vrouw te verbergen voor nieuwsgierige blikken.

Volgens een andere versie, in de 17e eeuw, werd de mantilla gedragen door dames met een twijfelachtige reputatie, voor wie het diende als een teken van onderscheiding van adellijke senioren. De prachtige cape werd echter al snel verliefd op veel vrouwen uit die tijd. Ze was vooral populair op het Iberisch schiereiland en Latijns-Amerika.



Sinds de 16e eeuw, met de opkomst van Spanje, begonnen velen zich op de Spaanse manier te kleden, en in de tweede helft van de 16e eeuw droeg heel Europa Spaanse kleding met enkele aanpassingen. De mantilla werd zowel als decoratie als als bedsprei gebruikt. In het begin werd het eenvoudig over het hoofd en de schouders gegooid en even later begon het met een kam op het hoofd te worden bevestigd.

Kanten mantilla

De populariteit van het accessoire nam toe in de 17e eeuw, toen kantmantilla verscheen. Ze zijn te zien op de vrouwenportretten van Velazquez. Het was in deze tijd dat mantilla een belangrijk onderdeel werd van de garderobe van hofdames en -vrouwen uit de aristocratische kring.

In de 19e eeuw werd echter verwacht dat de Mantilla nog succesvoller zou zijn. Koningin Isabella II van Spanje (1833-1868) was dol op de mantilla en droeg hem vaak. De dames van het hof reageerden snel op het modeaccessoire en de mantilla trad toe tot de traditionele klederdracht van Spaanse vrouwen. Veel kunstenaars lieten vrouwelijke portretten in mantilla na aan nakomelingen. In prachtige kanten capes zien we vrouwen van alle klassen in de portretten van de 18e - 19e eeuw. Spaanse kunstenaar Francisco Goya.





Het was in deze tijd dat de mode voor deze capes zich verspreidde in Europese landen. Ook in Rusland werden ze verliefd op het luxe accessoire, schilderijen van beroemde kunstenaars vertellen erover.



Van alle grote kunstenaars wil ik de Engelse kunstenaar John Bagnold Burgess (1829-1897) noemen, voor wie Spanje het hoofdthema in zijn werk werd. Nadat hij in 1858 voor het eerst Spanje had bezocht, keerde hij er voortdurend naar terug en bezocht het gedurende 30 jaar jaarlijks.Hij wijdde zijn leven aan het bestuderen van het land, de manier van leven en het nationale karakter, waarbij hij Spaanse en zigeunerthema's op zijn doeken belichaamde. Op deze schilderijen zien we vaak vrouwen met een hoge kuif, die een zwarte kanten mantilla dragen die het marmer van het lichaam laat uitkomen.





Het gebruik van de mantilla in Spanje nam geleidelijk af na de omverwerping van Isabella II. Maar dit kwam niet door een machtswisseling in Spanje, maar door een verandering in mode en kledingstijl in die tijd.

Een herhaalde toename van populariteit vond plaats in het midden van de 19e eeuw, toen Chantilly-kant leerde machinaal te maken.



Het meest delicate kant is vernoemd naar het kleine Franse stadje Chantilly, waar deze veters werden geweven. Betaalbare mantilla's konden nu in elke maat worden gemaakt.



Zoals u weet, zijn er veel soorten kantklossen, maar bij de vervaardiging van sluiers en capes werden Blond en Chantilly het meest gebruikt. Deze veters komen oorspronkelijk uit Frankrijk.
Blond kant dankt zijn naam aan de gouden tint van zijden draden die bij het weven werden gebruikt.



Spaanse schoonheden versierden zich graag met mantilla gemaakt van dergelijk kant. Grote patronen bevonden zich op het fijnste krullende gaas. En het patroon zelf bedekte het gaas met een verguld patroon van zijden draden.

Blondines hebben veel gemeen met Chantilly-kant. Maar de laatste zijn subtieler en verfijnder. Het belangrijkste onderscheidende kenmerk is dat Chantilly een transparanter patroon heeft, omdat het is gemaakt met een net, en de bloemen van de blondine zijn dichter en de motieven van Chantilly zijn gevarieerder - naast bloemtekeningen zijn er beeldjes van vogels, engelen en soms hele landschappen.



Aan het einde van de 19e - het begin van de 20e eeuw genoot de mantilla niet langer zo'n succes. Vrouwen bedekten hun hoofd alleen naar de kerk gaan, de meesten droegen een kleine mantilla. Lange capes werden alleen gebruikt voor bepaalde evenementen, bijvoorbeeld tijdens de Goede Week (Heilige Week) ...

Tegenwoordig is het dragen van de mantilla in Spanje bewaard gebleven op nationale en religieuze feestdagen, het wordt ook gedragen tijdens een stierengevecht of voor de bruiloft... Als accessoire bij een diplomatiek pak, bijvoorbeeld voor een audiëntie bij de paus, wordt de mantilla niet alleen gedragen door de Spaanse koningin en zuigelingen, maar ook door de vrouwen van presidenten van andere landen.