Barokke stijl in kleding en kunst

Stijlen zijn overal - in de schilderkunst, architectuur, muziek, kunst en kunstnijverheid, interieur en kleding, in de mode. Over stijlen in kunst gesproken, ze noemen altijd stijlen in architectuur en schilderkunst, maar mode is ook kunst, en als in de wereld van "grote" kunst, dezelfde architectuur en schilderkunst, een aantal duidelijke stijl, dan zal het zeker terug te vinden zijn in de mode van die tijd. Bovendien verdwijnt de stijl, nadat hij eenmaal is ontstaan, nooit meer, hij blijft in de herinnering van generaties en vroeg of laat keren ze er weer naar terug, zij het niet in zo'n gewelddadige, volle, levendige vorm als voorheen, maar sommige van zijn elementen, zijn schaduw , nee- nee, ja, en zal opnieuw verschijnen.

Vandaag gaan we het hebben over barok. En dit is ongetwijfeld stijl - zomer, stijl - vakantie, stijl - solide theater. En waarschijnlijk is het helemaal geen toeval dat theater zich tijdens de barok het meest actief ontwikkelde in Europa. Je kunt gewoon niet begrijpen wat barok is - ga naar de opera, klassieke opera: kostuums, decor, sfeer - dit is echte barok.

Als je van luxe en felle kleuren houdt, en nooit aan de zijlijn van het hoge leven staat, als je jezelf gemakkelijk in de steegjes van Versailles of Peterhof kunt voorstellen in luxe jurken en gepoederde pruiken uit de tijd dat ze net in de rij stonden, als je houdt van theater en grotesk, dan is deze stijl iets voor jou. Maar voordat we het hebben over moderne barok, laten we het hebben over waar het vandaan kwam, in welk tijdperk en wat er kenmerkend voor was, voor deze stijl.

Barokke stijl. De meest magnifieke, de meest luxueuze, de slimste, de meest theatrale. Theatraliteit, luxe, pracht - dit zijn de belangrijkste kenmerken.

De barokke stijl is onjuist, uitdagend, omslachtig. Dit is een stijl van rijkdom, rijkdom die niet verborgen is, luxe die niet verlegen is. Meer goud en meer kleuren!

Eerst was er de Renaissance, de 15e eeuw, een eeuw waarin de cultuur van het oude Griekenland, het oude Rome werd herinnerd. Ze herinnerden zich verhoudingen, symmetrie en compositie. Toen kwam het tijdperk van het classicisme - alles moest de regels volgen, alles moest geordend, harmonieus, geverifieerd, wiskundig nauwkeurig zijn. Alles moest kalm en streng zijn. De klassiekers zijn mooi, perfect mooi, wiskundig mooi, maar saai. En de wereld is het zat om zich te vervelen. Aan het einde van de 16e eeuw maakte het classicisme plaats voor barok.

De Italianen noemden de barokstijl "vreemd" en zelfs "vulgair". En het woord "barok" zelf komt van het Portugese "parel van onregelmatige vorm". Het classicisme klopte in alles, de barok werd fout, totaal en vreselijk fout. Te veel. Ook dat is het hoofdwoord voor de barokstijl.

De barok zal zijn hoogtepunt bereiken in Frankrijk onder de "zonnekoning" Lodewijk XIV, XVII eeuw, de koning, die zei dat "de staat mij is". Absolutisme is de absolute, onbeperkte macht van de koning, dit is een ander kenmerk van die tijd, de baroktijd, volledige macht en volledige luxe. Plus de kerk. Het tijdperk van de Contrareformatie, in de afgelopen eeuwen durfde de kerk kritiek te leveren, ook vanwege buitensporige luxe, nu komt het weer van de knieën, nu weer een tijdperk van luxe.

Als je de barok in architectuur wilt zien, hebben we de architectuur van die tijd al genoemd - Versailles, Peterhof, het Louvre kunnen hier ook worden opgenomen, en het Winterpaleis in St. Petersburg kan hier ook worden opgenomen.

Barokke schilderkunst is Rubens, Rembrandt, Velazquez.

Denk aan de schilderijen van Rubens - ze zijn verre van dun meisjes, nee, het zijn ronde vrouwen. Pracht in gebouwen, in schilderijen, in kleding, pracht en in het lichaam. Maar tegelijkertijd moet de taille een esp zijn - weelderige borst en heupen, maar een wespentaille. En daarvoor dienden korsetten.

Dus onder Catherine de Medici, aan het einde van de 16e eeuw, moesten de dames van het hof aan het Franse hof een taille hebben van niet meer dan 33 cm.Whalebone-korsetten dienden ook voor nog een ander doel - voor de halslijn, terwijl de meest gedurfde, de meest open halslijn in de mode was. In die tijd was ook een volledig blanke huid in zwang. Geen zonnebank, op geen enkele manier! Dames gingen zelfs de straat op met een speciaal masker dat hun gezicht bedekte, dergelijke maskers werden meestal tussen hun tanden gehouden. De huid moet wit zijn, onnatuurlijk wit en de jurk onnatuurlijk helder. Plus rood, de helderste rode lippenstift op de lippen.

Het ideaal van vrouwelijke schoonheid van het barokke tijdperk wordt volledig belichaamd door Madame de Montespan (de favoriet van de zonnekoning Lodewijk XIV), over wie zelfs in haar tijd ironisch werd gezegd dat ze gekleed was in "Goud goud op goud".

In de literatuur worden het baroktijdperk, het tijdperk van luxe en paleisintriges, evenals liefdesaffaires goed beschreven door de romans van Anne en Serge Golon uit de serie "Angelica" luxe, baroktijd.

De outfit van een barokke vrouw bestond voornamelijk uit: korset, zonder dat, het is gewoon niet hoe, toen was er een onrealistisch weelderige petticoat op een balein, het was met behulp daarvan dat ze haar volume behield, de balein acteerde hier en in de rol van een frame. Zulke rokken waren soms belachelijk volumineus, en de heren waren nu zeker genoodzaakt om respectvol afstand te houden van hun dame, dichterbij konden ze simpelweg niet komen. Er werd een jurk met een lange sleep overheen gedragen. Bovendien was de onderste rok, die noodzakelijkerwijs lichter was, zichtbaar van onder de bovenste, donkerdere, omdat deze, de onderste rok, naar de zijkanten van het lijfje van de jurk divergeerde. In het barokke tijdperk zijn schoenen met hoge hakken in de mode, evenals handschoenen, waaiers, paraplu's en sieraden - altijd met kostbare en altijd met grote stenen.

Ook mannen in de barok hadden het moeilijk. Ze droegen een knielange broek, rijkelijk versierd met kanten overhemden. Kant is een ander symbool van het barokke tijdperk. Plus lange en strakke benen kousen. Mannen droegen ook knielange kaftans met een kraag of franje. Zijn strikken geen mannelijk kenmerk? Geloof me, in het barokke tijdperk waren zowel strikken als kant verplicht voor een mannenkostuum. Schoenen en die werden gedragen met strikken en gespen.

Bovendien werden pruiken, gezwollen, gepoederde pruiken gedragen door zowel vrouwen als mannen. Deze kapsels waren ongelooflijk weelderig en niet minder ongelooflijk hoog. En in deze pruiken zijn muggen of zelfs muizen heel vaak opgestart, het hangt allemaal af van het volume van de hoofdtooi. En het hoofd in zo'n jurk jeukte ongelooflijk, en hiervoor waren er speciale stokken, met behulp waarvan zowel dames als heren hun hoofd konden krabben tijdens ballen en officiële recepties.

Trouwens, de foto's van de Spaanse kunstenaar Velazquez, zijn talrijke portretten van de Spaanse babyprinsessen kunnen ook dienen als een goede illustratie van kleding en de geest van het barokke tijdperk. Dit is echt barok.

Tegen de 18e eeuw daalde de barokstijl aanvankelijk naar Rococo, toen volledig uit de mode.

Wat hebben we vandaag van de barokstijl?.
Ten eerste de outfits gemaakt van brokaat en fluweel, stoffen die altijd alleen de barokstijl hebben gediend.
Ten tweede wenden veel moderne ontwerpers zich vaak tot barokke elementen als pofmouwen en even gezwollen rokken. Dus een ongelooflijk donzige minirok, versierd met strikken en kant, zal een barokke rok zijn, en niets anders.
Nou ja, natuurlijk, kant, strikken, ruches, draperieën - dit alles, en bij voorkeur meer, is ook een duidelijk teken van barokke kleding. Schoenen met gespen, sieraden met enorme stenen, moffen, waaiers - deze zijn ook ontleend aan de barokstijl.

Van de ontwerpers van de tweede helft van de twintigste eeuw is de voorkeur voor de barokstijl altijd geweest Christian Lacroix... Het is niet verwonderlijk dat zijn proefschrift zich richtte op de geschiedenis van het kostuum.

Zijn eerste collectie, The Beautiful Arlesian, heeft ook veel barokreferenties. De collectie was gewijd aan de Camargue, Zuid-Frankrijk, en onderscheidde zich door een overvloed aan felle kleuren en bonte patronen. Ze stond heel dicht bij de barok, zoals veel van zijn latere collecties.Helderheid, pracht en dit beruchte "ook", zo kenmerkend voor de barok, dit alles is aanwezig in zijn collecties.

Tegenwoordig is de barokstijl nog steeds luxueus en excentriek. En kleding in deze stijl kan geschikt zijn voor sociale evenementen en speciale evenementen, maar op voorwaarde dat je wordt gekenmerkt door helderheid en je niet bang bent om er "te" en "te" uit te zien.