Principala figură geometrică în stilul anilor 30 este triunghiul - umeri largi și șolduri înguste. Umerii au fost extinși cu ajutorul pelerinelor, volanelor, pufurilor, supapelor, diverse pliuri în linia umerilor, cu ajutorul unei tăieturi speciale de mâneci sau manșete cu guler larg deschis. Umerii drepți ai lui Joan Crawford în 1932, umerii în formă de pagodă inventați de Elsa Schiaparelli în 1933 și propria invenție - umerii în stilul gărzilor armatei britanice, sunt mai populari ca niciodată.
Tot felul de inserții și juguri sub formă de triunghi, un decolteu adânc în formă de V pe spatele rochiilor de seară, fuste înguste la șolduri și lărgite de la genunchi în jos, gulere largi cu unghi acut, arcuri, batiste pe gâtul, pelerine originale - toate acestea sunt elemente din ținutele anilor 30 de ani. Silueta dreptunghiulară, simplitatea tăieturii au început să dispară, dobândind treptat trăsăturile unei siluete feminine cu talie, piept și șolduri. Idealul era o femeie cu o siluetă suplă și picioare lungi.
Într-un moment în care femeile din anii 20, zi și noapte, dansau Charleston în rochii camasa, doamnele anilor 30, oricât de sărace ar fi, au vrut să arate demne. Eleganța și farmecul anilor 30 au fost evidente în special în rochiile lungi de seară din mătase.
Era mătase cu o tăietură oblică care cădea magnific, subliniind figura. A fost unul dintre cele mai scumpe materiale ale perioadei. Și toți creatorii de modă au preluat apoi descoperirea ingenioasă a lui Vionne - să taie țesătura de-a lungul părții laterale.
Această tăietură a dat elasticitate - pe piept, talie și șolduri, rochia era strânsă, apoi a căzut în pliuri naturale. Țesăturile - satin, mătase, perfect drapate și strânse, o figură feminină subțire, mai ales într-o croială oblică, au fost printre cele mai populare.
Elsa Schiaparelli, principalul concurent al Coco Chanel, a adus o contribuție neprețuită lumii modei nu numai în anii 30, ci și la dezvoltarea modei în general. Dar tocmai în acei ani numele ei a fost transmis din gură în gură al fashionistelor moderne, iar presa era plină de imnuri elogioase pentru munca ei. Unele dintre rochiile ei au supraviețuit până în prezent.
Țesăturile au apărut cu o textură foarte interesantă, care în sine era deja un ornament. Combinațiile de culori vibrante au început să dicteze modele naturale și luminoase. Dar totuși, cel mai bun decor al rochiei de seară a fost blana vulpii arctice. Doamnele bogate purtau blănuri nu numai în rochia de seară, ci și în timpul zilei. Cei care nu și-au putut permite acest lux l-au înlocuit cu o pelerină de catifea sau cu un șal din sifon strălucitor.
Dar au fost și cei pentru care mătasea nu era disponibilă. Coco Chanel a avut grijă de ei. În colecția sa de îmbrăcăminte de seară, a inclus rochii din țesături de bumbac. Ținutele casual pentru femei au fost prelungite, pentru că acum totul era purtat până la mijlocul vițeilor. Cum a fost făcut? - ... cu ajutorul panglicilor, a buzunarelor, a jugurilor, a diverselor inserții, a godets pe fuste care au început chiar sub linia șoldului.
Cu talia subțire în spate, industria corsetării a reînviat, de asemenea. Dar, în acest caz, a fost doar o ușoară strângere, iar corsetele au fost purtate chiar sub linia bustului. Pieptul s-a ridicat din nou, spre deosebire de absența aproape incompletă din anii '20. A început producția de sutiene de către compania americană „Warners”.
Setul de haine pentru femei a inclus cu siguranță pălării. Și a fost momentul celor mai nebune pălării. Varietatea modelelor fanteziste de pălării era atât de bogată încât nu se punea problema unității stilului în ele. Aveau un singur lucru în comun - doamnele purtau aceste pălării, alunecându-le ușor oblic pe frunte. Cu o pălărie, mănuși și o geantă de plic plată, doamna părea elegant îmbrăcată.
Cei care nu aveau mijloacele de a se împodobi cu ținute scumpe, ținuta existentă a fost completată cu accesorii la modă - o pălărie, o geantă plic și mănuși. Apoi, imaginea a fost considerată completă, în conformitate cu cerințele la modă din acei ani.Mănușile erau un accesoriu indispensabil în garderoba doamnelor din anii 30; erau chiar purtate la o rochie de vară cu mâneci scurte.
Bijuteriile, care le avea, desigur, erau la modă, broșele și colierele erau deosebit de iubite. Majoritatea s-au mulțumit cu pietre artificiale și strasuri. Acestea din urmă erau cusute pe țesături scumpe și imitau bijuteriile. Artificial flori de tesatura sau strasuri. Cele mai la modă erau violetele.
La sfârșitul anilor 1930, când devenea clar pentru toată lumea că pasiunile politice din Europa capătă o nuanță periculoasă, liniile vestimentare s-au schimbat. Îmbrăcămintea ia caracterul unei uniforme - umeri largi unghiulari, fuste înguste chiar sub genunchi, mănuși cu mansete, genți de mână peste umăr. Pantofii au devenit mai masivi - apar mai întâi tocurile în formă de pană, apoi o platformă, precum și pantofii fără toc, iar ceea ce este interesant este lipsa machiajului.
Se apropia un timp alarmant, a devenit clar pentru toată lumea că acestea au fost ultimele zile pașnice înainte de marea catastrofă ...
Și totuși, perioada anilor 30 poate fi numită perioada cu cel mai mare gust, timpul unei noi eleganțe. Anii 30 sunt încă o sursă de inspirație pentru designeri.