Geschiedenis kan inspireren. Aan de hand van historische plots kun je boeken schrijven en films maken, fotosessies houden en schilderijen maken. En ook modeontwerpers staan ​​niet aan de kant. Zij zoeken, net als schrijvers, kunstenaars, regisseurs, inspiratie in de kostuums van vervlogen tijden.


Elementen van verschillende historische kostuums zijn steevast aanwezig in modecollecties van wereldberoemde kledingmerken. En de nieuwste collecties, die onlangs werden gepresenteerd op Fashion Weeks in Milaan en Parijs, waren geen uitzondering.

mystylex.techinfus.com/nl/ magazine nodigt je uit om naar de meest interessante afbeeldingen te kijken met elementen van historische kostuums uit de collecties van het seizoen herfst-winter 2017-2018.


Beelden in de stijl van de Oudheid (tijden Het oude Griekenland en Het Oude Rome) is te zien in de collecties van de merken Alberta Ferretti en Balenciaga.

Als je van lichte jurken met een riem houdt, zoals Griekse chitons en Romeinse tunieken, dan raadt Alberta Ferretti aan om dergelijke jurken in de herfst te dragen. Misschien zullen deze jurken voor de herfst op onze breedtegraden niet werken, maar wat weerhoudt je ervan om deze zomer dergelijke outfits te dragen, en zo te anticiperen op de mode van het volgende seizoen.


In de collectie van Balenciaga vind je verre gelijkenissen van Griekse chitons in de vorm van een jurk met een riempje op één schouder en Romeinse mantels in de vorm van een jas met een broche aan de zijkant, wat enigszins doet denken aan de oude Griekse broches. Maar er is in de afbeeldingen van de Balenciaga-collectie en het tegenovergestelde van antieke stijl - dit zijn zware stoffen en de afwezigheid van gordijnen.


De Japanse cultuur is niet minder oud, en dienovereenkomstig, het traditionele Japanse kostuum, evenals Japanse kapsels en make-up. In de John Galliano-collectie zie je afbeeldingen die zijn geïnspireerd op de Japanse stijl.


Maar Japanse make-up was duidelijk geïnspireerd door de make-upartiesten van het merk Yohji Yamamoto. Het merk zelf werd in 1977 opgericht door de Japanse ontwerper Yoji Yamamoto. De eigenaardigheid van Yoji Yamamoto's stijl is een combinatie van Japanse eenvoud met een ongewone snit van kleding. De favoriete kleur van de ontwerper is zwart.


Traditionele Japanse make-up is een gebleekt gezicht, blos en wenkbrauwen, die vaak worden geverfd in de vorm van naar één kant versmalde ovalen. Over het algemeen draait Japanse make-up om het schilderen van een gezicht. En de visagisten van het merk Yohji Yamamoto maakten optimaal gebruik van deze kans.


Ontwerpers Domenico Dolce en Stefano Gabbana hebben hun liefde voor de barok - de 17e-eeuwse stijl, nooit verborgen gehouden. Het barokke kostuum zou "gekleed zijn in goud goud op goud". Donkere kleuren (donkerrood, donkerblauw, zwart), borduurwerk en patronen, vaak goud, veel decor - dit alles wordt actief gebruikt door Italiaanse ontwerpers in hun vele heldere en herkenbare collecties.






Een boerka is een lang gewaadachtig kledingstuk met valse mouwen en een gaas dat het gezicht bedekt. Het woord boerka zelf komt van het woord faradzhi, wat in Perzië wijde bovenkleding met lange mouwen betekende. Aanvankelijk werden dergelijke kleding door mannen gedragen. Sinds de 16e eeuw is deze kleding zowel mannelijk als vrouwelijk geworden. Maar de sluier in de vorm waarin we die tegenwoordig gewend zijn, beginnen vrouwen uit het Oosten te dragen vanaf de 19e eeuw.



Een soort boerka is te zien in de collectie van het merk Emilio Pucci.


Naast de ongewone en vaak vreemde mode van de landen van het Oosten, wekte de Russische mode te allen tijde niet minder belangstelling bij Europeanen.Verwijzingen naar het Russische kostuum uit de tijd van Moskou Rusland zijn te zien in de Miu Miu-collectie - bontmutsen, bontjassen en korte bontjassen met brede bontkragen.




In sommige outfits uit de collectie van het Christian Dior Fashion House zijn looks in de geest van de jaren '30 te zien - getailleerde silhouetten, die echter altijd inherent zijn aan Dior, en baretten die zo geliefd waren in de jaren '30.


En soms kunnen in een modern damespak ook kenmerken van historisch herenkleding voorkomen. Bijvoorbeeld in de Celine-collectie - broeken, jassen, witte overhemden. Dit zijn allemaal oorspronkelijk elementen van een mannenkostuum dat in de 19e eeuw in Engeland verscheen. Zoals het klassieke herenkostuum, samen met zwart, blauw. Hetzelfde geldt voor halsdoeken, die oorspronkelijk ook een herenaccessoire waren.


En tot slot, een echt cadeau voor liefhebbers van een historisch kostuum is een kledingcollectie voor het herfst-winterseizoen 2017-2018 van het merk Undercover. Deze kleding is in het dagelijks leven nauwelijks geschikt voor te stellen, maar op de catwalk en mogelijk op het podium zien ze er gewoon geweldig uit.



Er zijn ook verwijzingen naar de Middeleeuwen - verfijnde hoeden (annen, "tweehoornige muts"), combinaties van heldere tegenovergestelde kleuren (groen, geel, rood). De beroemde Spaanse kraag is ook aanwezig - de kraagsnijder. Een kraag met ruches, die door letterlijk alle Europese aristocraten van de 16e eeuw werd gedragen. Er zijn ook verwijzingen naar het renaissancekostuum - pofmouwen, evenals naar het kostuum van de 17e-18e eeuw - brede enorme rokken.



Undercover's creatief directeur Jun Takahashi (een andere Japanse ontwerper in Parijs) zei over zijn herfst-wintercollectie 2017-2018: "Het ging over de wereld, een nieuwe orde. Nieuw. denkbeeldig. En tegelijkertijd over vroeger."