Mode- en kostuumgeschiedenis van de late middeleeuwen

De gotische stijl in Europese kunst en kostuums verschijnt in de 13e-15e eeuw. Het was tijdens deze periode dat het concept van mode in kleding ontstond.

Medea overhandigt Jason een gouden beeld. Miniatuur van de 15e eeuw
De vrouw draagt ​​een gewaadjurk en een hoofdtooi van Annen, de kleding van de man is een jas en een broek

Tot de 13e eeuw zag de Europese klederdracht er nog uit als kleding. Het Oude Rome en Het oude Griekenland... Dit waren hemdjurken, van hetzelfde type, zowel in de herengarderobe als in de damesgarderobe. Tijdens de gotische periode veranderde de mode echter drastisch. Eerst wordt de kleding gesneden. Er wordt aangenomen dat alle soorten kledingstukken precies in de XIII-XV eeuw verschenen. Ten tweede zijn er bepaalde modetrends die mensen uit de hogere klassen in heel Europa nastreven.

Miniatuur uit de Duitse kroniek. 1383 jaar

Dus de mode van de XIV-XV eeuw verspreidt zich vanuit Bourgondië door heel Europa. Het is het Bourgondische hof dat wordt beschouwd als het eerste centrum voor de vorming van mode in kleding. De kenmerken van Bourgondische mode waren:

Het was ook in de XIII-XV eeuw dat het kostuum duidelijk begon te worden verdeeld in mannelijk en vrouwelijk. Tegelijkertijd verbieden de predikanten van de kerk bij wet mannen en vrouwen zich te verkleden in kostuums van het andere geslacht op straffe van de dood. Toen Jeanne d'Arc werd veroordeeld voor haar brandstapel, was een van de aanklachten ook het feit dat ze een mannenpak droeg.

Jeanne d'Arc in mannenharnas.
Middeleeuws kapsel - geschoren voorhoofd (hoog voorhoofd)

Alles vrouwen van de middeleeuwen moesten hun haar verbergen. Het enige dat in de XIII-XV eeuw al mogelijk was om een ​​kleine haarlok achter te laten, die in de vorm van een ring over het voorhoofd werd gelegd. Ook in deze tijd troffen aflaten ook de aristocratie, voor hen was de hoofdtooi niet langer verplicht.

Miniatuur uit "Chronicles" van Jean Froissard. Niet later dan 1483
Vreugdevuur van de inquisitie

De hoofdtooien waren lang, gedetailleerd en van de meest uiteenlopende en vreemde vormen. Dit waren meestal doppen. Vrouwen droegen annen (ennin) - een langwerpige lange hoofdtooi die naar het uiteinde was gericht. Annen werd meestal gedragen met gewaden en bedekt met een lange pure couvre chef-sluier.

Een andere hoofdtooi - een tweehoornige muts - een hoofdtooi met twee hoorns aan de zijkanten, er werd ook een deken overheen gedragen. In Duitsland was de cruzeller-hoofdtooi populair - een linnen muts met frequente rijen plooien-ruches, die het gezicht omlijsten, strak aansluitend op de achterkant van het hoofd.

Een ring van haar die van onder de hoofdtooi te zien had kunnen zijn

Naast petten werden ook hoofddoeken gedragen. De barbett is bijvoorbeeld een witte stoffen sjaal die strak om het gezicht, de kin, de nek en de borst wikkelt en een grote sneeuwwitte ruimte rond het gezicht creëert.

Jan van Eyck. Portret van Margaret Van Eyck. 1439
Hoofdtooi - tweehoornige muts

Mannen droegen hoeden zoals hoeden gemaakt van stro en vilt met verschillende breedtes van rand en kroonhoogtes, baretten, fez's, een nieuwe Bourgondische chaperon-hoed (een hoofddeksel gemaakt van dure stof van ingewikkelde draperie in de vorm van een hoed met lange aflopende uiteinden) , tulbanden en tulbanden ontleend aan de oosterse mode. Ze doen ook een mantelkap over hun hoofd als ze de straat op gaan.

Still uit de film "Cursed Kings", 1972
Kaperon hoofdtooi

In de damesmode van de gotische stijl werd het s-vormige silhouet van het pak als ideaal beschouwd. Het bovenste deel van de jurk werd visueel ingekort vanwege de hoge taille en lage halslijn.

Tegelijkertijd was het ongeoorloofd om de halslijn open te laten. En bijvoorbeeld in de meest modieuze in de XIV-XV eeuw. jurk gewaden hals was bedekt met een inzetstuk gemaakt van dure stof, vaak transparant. De geestelijken noemden deze insert het "venster van de duivel". Het onderste deel van de jurk daarentegen werd verlengd vanwege de multimetertrein - hoe langer de sleep van de jurk, hoe nobeler de dame die hem aantrok.

Tijdens de gotische periode droegen vrouwen een rok met een lang lijfje met veters en mouwen met drukknopen. En ook een jurk van gewaden - een jurk met een halslijn, een riem net onder de buste (hoge taille) en een wijde rok met een sleep.

De mouwen van jurken kunnen ofwel smal zijn, de duim bedekken, of breed, omzoomd met brokaat, versierd met een opengewerkte uitsparing in de vorm van verschillende patronen of bont. De mouwen waren niet permanent aan de jurk genaaid. Eerst deden ze jurken aan, daarna werden de mouwen eraan vastgemaakt. Zo kunnen de mouwen van de jurk en hun kleur veranderen afhankelijk van de stemming van de dame.

Fresco van de kerk van Santa Maria Novella. Florence, Italië. vijftiende eeuw

Trouwens, alle kleding uit de Middeleeuwen werd genaaid van heldere stoffen - rode, blauwe, groene, gele kleuren. Tegengestelde kleuren werden vaak gecombineerd in kleding, de kleur van de mantel is bijvoorbeeld blauw en de voering is rood.

Bovenop de jurk droegen vrouwen een wapenrok, die uit de vroege middeleeuwen kwam, of opelyand - een noviteit van de gotiek. Surko is een mouwloze bovenkleding met een wijd armsgat en een onderste deel verwijd door ingezette wiggen.

Upelyand - bovenkleding voor speciale gelegenheden, gevoerd met bont... Riemen werden gedragen met opelyand, met de nadruk op de hoge taille. De vrouwelijke opelyand had twee opties - wijd met lange wijde mouwen of afgesneden in de taille met een rok bestaande uit verschillende kruisjes.

Tijdens de gotiek verschenen de eerste korsetten.... Korsetten waren van metalen constructie en hun doel was om de vrouwelijke figuur een s-vormig silhouet met een buik te geven, zoals een zwangere vrouw. In die tijd was er een mode voor zwangerschap. Op deze manier konden vrouwen ook kleine kussentjes onder de jurk op de buik leggen om de buik een meer afgeronde vorm te geven.

Gravure. Frankrijk, vijftiende eeuw.
Er was een geloof dat duivels op de treinen van vrouwenjurken rijden

Mannen uit de late middeleeuwen droegen een chaussiebroek - smalle en nauwsluitende benen. Chaussies zijn een soort kousenbroek, bestaande uit twee helften, die aan de riem worden vastgemaakt. Vooraan werd een stuk stof, een codpiece of opschepper genaamd, met spelden of linten eraan vastgemaakt.

Als bovenkleding droegen mannen opelyand - vloer- of knielengte. Upelyand werd over het hoofd gedragen, terwijl zich veel plooien op de rug, borst en mouwen vormden, die vervolgens aan de figuur werden genaaid en in de taille werden samengetrokken.

Naast upelyand konden mannen ook purpuen (purpuan) dragen - kleding die strak om het lichaam past met een bolle buiging op de borst. Visueel maakt paars de schouders breed en de taille dun. De paarse mouwen zijn smal. Vóór de gotiek werd purpuen gedragen als een lager kledingstuk onder een harnas, en in zijn vorm lijkt het precies op het harnas van een ridder uit de tijd van de kruistochten.

De geest van liefde. Miniatuur uit "De roman van de roos". 1420s – 30s

In de late middeleeuwen verschijnt zo'n soort herenkleding als een jas - een korte, open kleding, waarvan de zoom divergeert met een pluizige rok van een smalle taille, vastgebonden met een riem. De jas heeft ook een opstaande kraag en gigotmouwen. Gigot mouwen zijn mouwen in de vorm van een gezwollen pof met een split voor de armen en lange hangende uiteinden.

Kleding in de Middeleeuwen werd voornamelijk genaaid van stoffen zoals brokaat, fluweel, zijde, wol en alleen onderhemden werden van linnen gemaakt.