În anii 1870 și 1880, pozitivismul era la modă. Stilul pozitivismului în arta europeană din a doua jumătate a secolului al XIX-lea s-a extins doar la arta decorativă și aplicată.



Pozitivismul, spre deosebire de clasicism sau stil baroc, nu era „grozav” sau „grozav stil”. Adică, spre deosebire de „marile stiluri”, același clasicism, nu se aplica tuturor tipurilor de artă în general, ci se aplica numai anumitor tipuri de artă. Astfel, stilul pozitivismului din anii 1870-1880 a fost inerent costumului european, în timp ce realismul a predominat în pictură și s-a născut impresionismul.



La fel ca toate stilurile din secolul al XIX-lea, pozitivismul a fost cel mai evident în îmbrăcămintea pentru femei. În timp ce costumul bărbaților a rămas practic neschimbat.

În moda bărbătească din a doua jumătate a secolului al XIX-lea, a fost stabilit în cele din urmă un costum din trei piese: pantaloni, o vestă și o jachetă. După 1875, levitele și fracurile nu au fost practic purtate ca haine de zi cu zi. Fracurile multicolore nu se mai găsesc. Acum fracul este îmbrăcat de seară negru.



În același timp, în ceea ce privește costumul din trei piese, vesta, pantalonii și jacheta sunt acum cusute din materiale de același tip și sunt cel mai adesea monocromatice.



Pălăriile de top sunt, de asemenea, un lucru din trecut. Acum sunt purtați doar la operă. În hainele de zi cu zi, o coafură mai modestă - o pălărie de casă - intră în vogă.



Dar, în costumul pentru femei, stilul pozitivismului a intrat pe deplin în drepturile sale încă din anii 1870 ai secolului al XIX-lea. Și astfel a schimbat stilul al doilea rococo.



Totul a început cu crinoline - fuste pentru a doua rochie rococo. Cadrele erau atât de largi încât femeile nu puteau merge normal. Pentru că pur și simplu nu au văzut unde pășesc, din cauza splendoarii fustelor. Iar fustele au început să se înrăutățească treptat în față, în timp ce întreaga structură a cadrului sa mutat înapoi.



Drept urmare, până în anii 1870, fustele rochiilor pentru femei au dobândit un aspect foarte ciudat - drept în față și bombat în spate. Silueta rochiei unei femei a devenit similară cu litera latină S. Rochiile în formă de S vor deveni în cele din urmă principala trăsătură a stilului de pozitivism în costumul unei femei.



Există, de asemenea, o versiune pe care celebrul creator de modă din a doua jumătate a secolului al XIX-lea, Charles Worth, a avut și o mână în aspectul rochiilor cu forfote (așa s-a numit cadrul de sub fusta rochiilor în stil pozitivist ). Potrivit legendei, a văzut un servitor care, traversând o baltă, și-a ridicat fusta rochiei pe laturi, care a stat la baza rochiilor cu forfote.



Astfel de rochii erau numite rochii „tunice” cu forfotă. O forfotă este o ramă de sârmă sau o ramă de răchită ca un coș sau o pernă care a fost atașată sub rochia de sub talie pentru a face figura splendidă.



Corsetul rochiei tunicii era neted și strâns. Mâneci drepte. În versiunea de zi cu zi, rochia avea un guler stand-up. Halatele pozitive pot avea un decolteu orizontal și un tren mic. Fusta rochiei este dreaptă și cu șanț. Trenul era cel mai adesea drapat pe forfotă și arăta ca drapat sau pliat cu pliuri de fundă pe spatele rochiei. Sub tren, țesătura fustei rochiei era așezată în pliuri și putea fi fixată cu o împletitură din interior spre exterior.



Pe lângă rochia „tunică”, femeile ar putea purta și un costum de croitorie, care a intrat în moda europeană din Anglia. Un astfel de costum era purtat de călărețe, precum și de femei care luptau pentru egalitate. La sfârșitul secolului al XIX-lea au apărut primele femei emancipate și chiar conceptul de feminism. Scriitorul francez Georges Sand a servit ca exemplu pentru multe femei din secolul al XIX-lea care au luptat pentru egalitatea cu bărbații, inclusiv în îmbrăcăminte.



Costumul mai înalt amintea oarecum de un costum din trei piese pentru bărbați. A constat din fustă, bluză și sacou. De asemenea, cu un astfel de costum, femeile ar putea purta gulere amidonate și mansete împrumutate din moda bărbătească. În special doamnele îndrăznețe foloseau cravatele pentru bărbați ca accesoriu.



O altă rochie interesantă în stilul pozitivismului a fost o rochie din tafta, cu mâneci și decolteu decorate cu volane. Iar partea de jos a fustei este împodobită cu franjuri. Frunzele unei astfel de rochii, atunci când mergeau, produceau un foșnet, care în acel moment era considerat foarte la modă și se numea un astfel de foșnet „frou-frou”. Rochia în sine era uneori numită „vocalise”, adică sonoră.



Diferite tipuri de haine de casă erau, de asemenea, răspândite - halate cu mâneci kimono, neglijente, glugi - îmbrăcăminte exterioară decupată.



S-au purtat diverse pălării cu rochii pozitiviste. Cel mai adesea de dimensiuni mici. Din moment ce coafurile din acea vreme au devenit treptat destul de ridicate, până în secolul al XX-lea, pălăriile pentru femei au început să ia forma tatuajelor, care erau decorate cu flori, pene și chiar foarte mici păsări umplute.

Ca bijuterii, femeile din straturile superioare ale societății purtau umbrele de soare dantelate, mănuși din țesătură fină, genți de mână mici cu un cablu lung și fire lungi de mărgele.



Rochiile în stil pozitivist au fost realizate în principal din țesături precum catifea și lână. Inițial, culorile rochiilor erau întunecate, dar apoi rochiile de culoare deschisă intră la modă.