Tradus din franceză „art deco” înseamnă „artă decorativă”. Stilul Art Deco, sau așa cum se mai numește și - Art Deco, și-a luat numele atunci când în 1925 a avut loc la Paris o expoziție de arte și meserii. Când și cum a apărut acest stil? Și, în general, ce reprezintă el în arta bijuteriilor?

Deja chiar la începutul secolului al XX-lea, bijutierii au început să abandoneze liniile sinuoase ale modernității și să apeleze la căutarea de noi mijloace de expresie. La sfârșitul Art Nouveau, liniile geometrice inerente Art Deco au fost deja descoperite, dar totul a fost întrerupt de Primul Război Mondial, după care oamenii au încercat și mai cu nerăbdare să găsească noi idealuri, deoarece pe lângă distrugere și sacrificii umane, a existat dezamăgire în valorile trecutului.



După primul război mondial a apărut o femeie nouă, care a inspirat poeți și artiști, inclusiv bijutieri. În acest timp, Louis Cartier a schițat schițe ale primelor sale bijuterii într-o nouă direcție.



Bijuterii, ca toți sculptorii de artă, sunt întotdeauna sensibili la starea de spirit din societate. Cum să ajutăm să uităm ororile războiului, să aducem bucurie oamenilor? În acel moment, eclecticismul tendințelor stilului a făcut din Art Deco un stil inovator.

Astfel, proiectanții caselor de bijuterii au propus noi forme, care au devenit un design geometric, liniar, compoziție simetrică, contraste de culoare și o tăietură specială de pietre prețioase, care au dobândit linii mai clare, într-o mai mare măsură au fost triunghiulare, trapezoidale și smarald.

La început, bijutierii foloseau materiale ieftine: smalț, crom, sticlă, plastic și culori luminoase preferate. Cu toate acestea, societatea postbelică s-a străduit să creeze în jurul său iluzia luxului și a bunăstării. Și în primul rând, ar putea fi făcut de reginele ecranului filmului de la Hollywood. Brățările și colierele lor sclipeau cu diamante de pe ecrane.



În epoca Art Deco, platina a devenit un metal de cult, și anume Cartier a adus acest metal nobil la modă. Și odată cu acesta, aurul alb, argintul, oțelul și chiar aluminiul au câștigat popularitate. Pe lângă metale, bijutierii foloseau adesea materiale exotice - fildeș, crocodil și piele de rechin, precum și specii rare de lemn. Au folosit sidef alb pur, diamante albe și onix negru ...



Cea mai obișnuită tehnică de decorare a fost emailarea metalelor și tăierea neobișnuită. Formele bijuteriilor Art Deco sunt geometrie clară și simetrie strictă, dispunerea elementelor cu un anumit ritm de alternanță.

Motivele principale în proiectarea bijuteriilor, pe lângă geometrie, au fost imaginile și decorațiunile baletului rus de S. Diaghilev, cultura diferitelor țări și epoci - Egiptul Antic, China, Japonia, India, Grecia Antică, Africa, obiecte de floră și faună.



Printre cele mai pitorești podoabe se află brosa cu ciucuri, șuviță lungă de perle false, cercei lungi, inclusiv cercei cu ciucuri care împodobeau capetele tăiate ale frumuseților, curele grele, brățări purtate nu numai pe încheietura mâinii, ci și pe antebraț, o bandă (bando) decorată cu strasuri, perle și pentru unii și diamante, cocktail inel, colier de guler, colier și brățară de șarpe, inel de panteră și brățară ...

În perioada Art Deco au intrat la modă și brichete prețioase și suporturi de țigări, în care au alternat și componentele gamei alb-negru.

Ceasurile de mână au devenit extrem de populare, în a căror creație bijutierii au dat dovadă de o imaginație extraordinară. Ceasurile aveau o varietate de forme, un decor bogat, originalitate și grație. Carcasa ceasului și brățările erau decorate cu pietre prețioase.

Unii dintre cei mai renumiți bijutieri ai vremii erau Georges Fouquet și fiul său. Bijuteria pariziană Raymond Templier a făcut, de asemenea, soluții artistice interesante. Un loc special în munca sa îl ocupă bijuteriile cu elemente geometrice stricte, cu un decor de smalț strălucitor, cu un contrast de culoare spectaculos.



Istoria Casei Cartier ilustrează clar formarea stilului Art Deco. Bijuteriile lui Louis Cartier din anii 1920 și 1930 demonstrează etapele principale ale dezvoltării unui stil nou. Inițial, Cartier a folosit un cerc sau un segment mai mult, crezând că aceste forme geometrice erau potrivite pentru bijuteriile pentru femei. Apoi a început să folosească un pătrat și un dreptunghi.

Bijuteria și-a decorat bijuteriile cu diamante combinate cu alte pietre și smalț. Lucrările sale de bijuterii s-au jucat cu culori strălucitoare și culori rafinate, de exemplu, în produsele din onix, cristal de rocă și jad, coral și sidef, a adăugat diamante de lux. Treptat, bijutierii Casei Cartier au abandonat culorile strălucitoare și au început să folosească albul. Așa a apărut stilul - „art deco alb”.

Bijuteriile cu forme geometrice stricte într-o combinație contrastantă de culori alb și negru - platină albă și diamante cu onix negru sau smalt negru - erau magnifice. Pe baza acestui contrast de culoare a fost creat un fel de motiv, care a primit numele - „piele de panteră”.

Ulterior, motivul a fost folosit pentru a crea broșe în formă de pantere, precum și pentru a decora ornamente pentru păr și ceasuri de mână. Dar, cu toate acestea, era dificil să refuzi complet de la culorile strălucitoare ale smaraldelor, rubinilor, safirelor, chiar și în „art deco alb”. De aceea, lui Cartier i-a plăcut să creeze broșe - „boluri cu fructe”. Bijuteriile multicolore tutti frutti au devenit celebre bijuterii Cartier.



După deschiderea mormântului lui Tutankhamon în 1922, a crescut interesul pentru bijuteriile egiptene, printre bijuteriile Cartier există pandantive spectaculoase din plăci de jad cu diamante și rubine, faimoasa broșă „scarabeu” din cuarț fumuriu, faianță, decorat cu diamante.

Strălucirea și multicolorul din arta bijuteriilor au crescut și mai mult în 1929 și nu numai, deoarece aceștia sunt anii în care puterea de cumpărare s-a pierdut în toate sferele vieții și, pentru a atrage atenția și a rezista momentelor dificile, cele mai strălucitoare bijuterii Au fost create. Jadul, topazul, zirconul, coralul și acvamarinul au devenit populare.

Stilul Art Deco poate fi numit în cele din urmă format la începutul anilor 20, iar în 1925 a primit recunoașterea finală și, prin urmare, la expoziția organizată la Paris în 1925, stilul și-a luat numele.



Expoziția a prezentat lucrări de bijuterii ale lui Fouquet, Templier, Sandoz, Boucheron, Van Cleef, Cartier, Moboussin și mulți alți bijutieri francezi. Succesul bijutierilor a fost extraordinar. Bijuteria pariziană Georges Moboussin a primit medalia de aur pentru bijuteriile Art Deco.

Admirația vizitatorilor nu avea limite. Toată lumea admira colierele create de Moboussin, în care diamantele setate de platină alternau cu perle frumoase, un inel de jadeit, pandantive sub formă de vaze de flori și fântâni. După expoziție, Mobussen a devenit faimos.

Nu numai lucrările de artă de bijuterii „Cartier” și „Moboussin” au glorificat stilul Art Deco, grație bijutierilor „Boucheron”, „Van Cleef și Arpels”, stilul Art Deco a devenit un sinonim recunoscut la nivel mondial de lux și admirație. În acei ani, multe lucruri s-au schimbat în viața oamenilor, s-au dezvoltat noi tehnologii, s-au căutat noi materiale, s-au efectuat cercetări în știință și tehnologie.



A fost un secol de realizări în toate sferele de activitate și de viață ale omenirii. Toate acestea s-au reflectat în activitățile artei bijuteriilor. La Van Cleef & Arpels, bijutierii au inventat un nou tip de decor pentru pietre prețioase - decor invizibil. Pietrele au fost tăiate astfel încât să fie posibil să le așezăm una lângă alta, astfel, metalul de bază a fost complet acoperit de „pavajul de piatră”. Acest lucru a făcut posibilă crearea celor mai fine bijuterii.

Pe piețele de bijuterii, erau solicitate broșe cu diamante, sautoirs, brățări elegante cu modele ornamentale clare din pietre prețioase. Broșe-ciucuri, mărgele din pietre naturale au intrat la modă. Deosebit de populare, datorită modei tunsorilor scurte, au fost dobândite de cercei lungi în cascadă și de agrafe mari care acopereau lobul urechii.

Criticii de artă consideră că stilul Art Deco a dominat lumea artei doar aproximativ două decenii, de la primul război mondial până la al doilea război mondial. Dar altceva este important - multe dintre tehnicile și realizările în tehnica bijuteriilor, dezvoltate în vremurile Art Deco, s-au dovedit a fi atât de universale încât influența acestui stil a fost resimțită de maeștrii-bijutieri mult timp în generațiile următoare.

În moda modernă Bijuterii stilul art deco este din nou popular. El este ales de femeile încrezătoare care preferă luxul și, în același timp, reținerea aristocratică.