Kunst

Spaanse mode van de 16e - 17e eeuw


Spanje van de 16e eeuw - een maritiem koloniaal rijk. In de 16e eeuw is Spanje sterk en machtig. Tegelijkertijd blijft Spanje een katholiek land, hoewel de ideeën van de Reformatie zich al door heel Europa verspreiden. Duitsland, Engeland en Nederland verlaten de macht van de paus en Rome.


In 1540 werd in Spanje de jezuïetenorde gesticht en begint de periode van de zogenaamde contrareformatie - de strijd van de katholieke kerk om haar invloed in Europa. Spanje werd het bolwerk van de contrareformatie en het katholicisme.


De geschiedenis van de mode in Spanje

Diego Velázquez. Portret van de Infanta Margarita. rond 1659
Rok op een frame met vijgen (soms kan de framediameter oplopen tot drie meter). Dit is de 17e eeuw. en in veel opzichten is de Spaanse mode al beïnvloed door het Frans


En het is religie die vooral de Spaanse mode beïnvloedt. De tweede, niet minder belangrijke factor die de mode van Spanje van deze periode beïnvloedde, is de wens van de Spaanse aristocraten om in hun kostuum hun privileges te weerspiegelen en tot de gekozen klasse te behoren.


De Spaanse mode van de 16e eeuw is ook een strijd met luxe en tegelijkertijd ervoor. Inderdaad, aan de ene kant geven echte katholieken de voorkeur aan een bescheiden zwarte kleur en een minimum aan sieraden, alles moet bescheiden zijn, kleding moet ook een zondig lichaam volledig verbergen. Aan de andere kant is Spanje een rijk, sterk en invloedrijk, wat betekent dat zijn vertegenwoordigers ongetwijfeld kleding moeten dragen die overeenkomt met hun verre van bescheiden status.


De geschiedenis van de mode in Spanje in de 16e - 17e eeuw

Titiaan. Portret van Karel V


De strijd gaat door met wisselend succes. Tijdens het bewind van Karel V, die de geschiedenis in ging als "de grootste ceremoniemeester aller tijden", was kleding overwegend donker van kleur, maar van ongekende luxe. En al in 1534 werd een poging gedaan om de Spaanse hovelingen te verbieden goudborduurwerk en brokaat te dragen, maar dit had niet veel succes.


Jurken beginnen te worden versierd met gestikte en uitgesneden versieringen. Als gevolg hiervan komt de Spaanse koning Filips II in 1556 op voor luxe - Spaanse vrouwen mogen jurken versieren met zilveren en gouden randen en knopen, edelstenen, parels en ook zijden stoffen dragen die voorheen verboden waren.


Zo kan de Spaanse mode worden gekenmerkt door zo'n zeer controversieel concept als "luxueuze bescheidenheid".



Portret van koningin Elizabeth I van Engeland
Waaiervormige kraag beïnvloed door Spanje in Europese mode


Vanaf het einde van de 16e eeuw en aan het begin van de 17e eeuw zal de Spaanse mode de mode van Europa beïnvloeden - Nederland, Duitsland, Engeland (in Engeland, Maria Tudor en Elizabeth I gekleed in Spaanse mode), Frankrijk (de invloed van Spaanse mode op Franse mode is terug te vinden in de toiletten van de Franse koningin Catherine de Medici).


In de 17e eeuw vervaagde de invloed van Spanje, ook in de mode, echter geleidelijk. Versailles en het hof van de Franse koning Lodewijk XIV werden een nieuw centrum voor de ontwikkeling van Europese mode. De Spanjaarden zelf zijn terughoudend om de Franse mode over te nemen. Ze houden niet van pruiken en herenbroeken met strikken, ze houden nog steeds niet van felle kleuren in hun kleding.



El Greco. Caballero met zijn hand op zijn borst. ca. 1580
Zwarte Spaanse hubon met witte kraag en manchetten


De drie belangrijkste regels van de Spaanse mode in de 16e eeuw:


Regel één: - kleding moet eruit zien als een harnas. Massieve kleding verbergt het hele lichaam, terwijl de stoffen dicht en zwaar zijn - fluweel, brokaat. En net zo belangrijk bij wireframes. Voor vrouwen is dit een korset en een frame voor een rok. Mannen hebben kaftans gevuld met katoen en karton op de borst en schouders om een ​​mannelijker silhouet te creëren, zoals een ridder in harnas.


tweede regel - donkere kleuren, bij voorkeur zwart. Maar tegelijkertijd zijn sieraden toegestaan ​​en is borduren ook toegestaan, want niets ziet er zo mooi en duur uit als goud op een zwarte achtergrond.


derde regel: - vergeet nooit de halsband.De halsband is verplicht. De kraag was aanwezig in zowel heren- als damespakken. De hoofden, merkten de heksen, met Spaanse halsbanden zagen eruit alsof ze op een schaal waren gelegd en spoedig zouden worden geserveerd. De kragen waren ongemakkelijk - het was erg moeilijk om de nek erin te draaien, maar aan de andere kant gaven dergelijke kragen een echt koninklijke uitstraling aan de houding.



Cornelis Johnson. Portret van Sir Henry
Ronde kraagsnijder


Het belangrijkste is de kraag


Over het algemeen zijn de kragen in de Spaanse klederdracht van de 16e eeuw een verhaal apart. Het was oorspronkelijk een klein wit kanten kraagje in de vorm van een ruche. De kraag van het onderhemd, dat bovenop de bovenkleding lag. Na verloop van tijd verandert het echter in een snijkraag of "molenstenen" (deze kraag wordt ook "gorghera" en "cuello" genoemd).


Zo'n kraag had een ronde vorm, was gemaakt van dun linnen en afgezet met metallic zilver en gouden kant. Gemonteerd op een metalen frame.


In Engeland werd de maalkraag omgevormd tot de zogenaamde Stuart-kraag (vernoemd naar de Schotse koningin). De Stewart-kraag had geen monolithische ronde vorm, maar ging aan de voorkant open. Aan het begin van de 17e eeuw verscheen zo'n variëteit van de Spaanse kraag als de Medici-halsband - het was een hoge kanten waaiervormige framekraag.



Nicolaas Hillard. Portret van een onbekende vrouw. 1602 gram.
Engelse versie van de kraag met een split aan de voorkant - Stuart kraag


Over hoe de Spaanse aristocraten zich kleedden, volgens de hofetiquette van de 16e eeuw:


Het eerste dat de Spaanse vrouwen droegen was een wit hemd. Dan het korset. In de 16e eeuw kenden ze nog niet zo'n materiaal voor de vervaardiging van korsetten als baleinen. Spaanse vrouwen moesten, in tegenstelling tot Franse vrouwen uit de 17e eeuw, nogal grove en zware korsetten dragen. Korsetten waren gemaakt van metalen gaas of wijnstokken, aan beide zijden bedekt met stof of watten.


Kussens van paardenhaar werden ook gedragen met een korset, dat de natuurlijke vorm van de borst verborg. Men geloofde dat het lijfje van de jurk plat moest zijn, zodat er niet de minste aanwijzing was voor het bestaan ​​van een damesborst.


Bevestigd aan het korset en de buskplaat - hout of metaal, ontworpen om de buik en visuele vernauwing van de taille af te vlakken. Meisjes begonnen korsetten te dragen op de leeftijd van 10-12. Die bestond toen trouwens nog niet kindermode... Zowel jongens als meisjes droegen volwassen kleding, alleen verkleind.



Portret van een meisje van 10
Kindermode was in die tijd niet anders dan die voor volwassenen


Toen droegen de Spaanse vrouwen jurken en onder de rok van de jurk was er een verplicht frame gemaakt van metalen cirkels, die in diameter afnemen, bevestigd aan leren riemen.


Jurken waren versierd met borduurwerk, strikken en decoratieve sluitingen. De schoenen van de Spaanse vrouwen waren zonder hak, wat in de 17e eeuw verbaasd was door Franse modevrouwen. Ook droegen Spaanse vrouwen schoenen met hoge houten zolen, zoiets als een modern platform.



Nicolaas Hillard. De jonge man in rozen. Rond 1588
Hubon met uitstulpingen, kraag-cutter, witte kousen


Over hoe de Spaanse aristocraten zich kleedden, volgens de hofetiquette van de 16e eeuw:


Als religie en hofetiquette vrouwen gebood om het hele lichaam onder schede jurken te verbergen en werd het verboden om de neus van de schoen en de nek te laten zien. De nek werd verborgen door dezelfde snijkraag. Dan hadden mannen moeten aantonen dat ze tot het ridderlijk domein behoorden. En daarbij werden ze geholpen door kledingpantser.


Het eerste dat de Spaanse aristocraten van de 16e eeuw aantrokken als ze 's ochtends wakker werden, waren hemdjes van cambric of linnen. De manchetten van dergelijke shirts waren niet verborgen onder kleding en speelden een decoratieve rol. Ze waren afgezet met kant, duur voor die tijd.


Toen werd de khubon aangedaan. Taille- of heuplengte kleding, nauwsluitend, met knoopsluiting. Qua uiterlijk leek de hubon op een schelp of een ridderlijk harnas, omdat het van binnenuit gevuld was met pluis, hooi, paardenhaar.


Korte bovenbroeken - kalses werden op hun voeten gezet. Ze bestonden, net als de hubon, uit een dubbele voering en waren gevuld met pluis of watten, paardenhaar, waardoor een bolvorm op de heupen ontstond.Onder de broeken van de kalses werden zijden kousen gedragen. In 1589 werd de breimachine uitgevonden en zijde kousen werd gebreid.


Bovenop de hubon konden ze korte mantels dragen, evenals een ropa. Ropa - kleding met of zonder lange mouwen, kort, met een brede kraag, gemaakt van fluweel, zijde of stof en met een contrasterende kleur voering. Ropa kwam vanuit Italië naar Spanje. In Italië werden dergelijke kleding simarra genoemd.

Vertel vrienden:
Opmerkingen en recensies
Voeg een reactie toe
Voeg uw commentaar toe:
Naam
E-mail

Mode

Jurken

Accessoires