Până la sfârșitul anilor 1860, locul crinolinei pe rochii a fost luat de forfotă, care continuă în următorul deceniu. Prima jumătate a anilor '70 revine la formele luxuriante și grele ale costumului. S-ar părea că a venit ușurarea - crinolina dispare, apar chiar și jupoane care nu sunt la fel de grele și incomode ca crinolina, dar totul nu este atât de simplu. Moda este uneori imprevizibilă.

Stilul victorian devine popular pe piața europeană. Worth, care la sfârșitul deceniului anterior remodelează treptat silueta și introduce forfota, îi dă mai întâi forme curbate însoțite de un decor luxos. În acea perioadă, această invenție a început să fie numită „spatele Parisului” și se răspândește cu o viteză incredibilă și ajunge în America. În Philadelphia, la mijlocul anilor 1870, a fost prezentată pentru prima dată o colecție de rochii și costume franceze.



Talentul primului couturier a creat echilibru compozițional într-o siluetă atât de extraordinară, toate proporțiile costumului sunt echilibrate. Un corset mic al rochiei din față este în linie dreaptă, cu o fustă care cade, care se potrivește strâns cu șoldurile. Această verticală principală a costumului este pivotul care deține structura complexă a costumului cu agitația de sârmă.

Sa dovedit ceva extraordinar - un corset cu talia ușor înaltă, o fustă cu tren și o tunică care se ridică în sus și înapoi cu draperiile sale. La moda anilor 1870, existau straturi decorative luxoase de draperii de diferite culori și texturi, falduri, bibelouri, volane, franjuri, dantele și alte elemente care împodobeau costumul întregii doamne din abundență și o atenție deosebită era acordată agitației.

Toată această bogăție de decor cu luxul țesăturilor scumpe a creat o imagine oarecum supraîncărcată, dar în același timp feminină.

Coafuri în era agitației

Coafurile în acest timp au necesitat și părul luxos. Părul ondulat luxuriant, cu o coafură înaltă și cu bucle lungi întinse în jurul gâtului, a fost decorat cu flori artificiale și pene de struț. Pe capul doamnei era o pălărie mică, care era purtată direct deasupra frunții.

La moda anilor 1870, s-au remarcat elemente care amintesc de epoca Renașterii, precum și hobby-uri pentru arta orientală. Fashionistele s-au îndrăgostit de kimono-urile japoneze, care erau purtate ca haine de casă, țesături cu modele orientale.

Și ce ar trebui purtat ca îmbrăcăminte exterioară atunci când a fost construit un complex atât de imens? Cea mai bună opțiune a fost burnozele africane largi, pelerine diverse, mantilă și multe alte lucruri similare. Pentru ca doamna să poată ține toată această structură pe umeri și șolduri și, în același timp, să se simtă confortabil, maeștrii costumului căutau în permanență suporturi interne și mai simplu rame.

Crinolina a scăzut deja în 1867. Pentru a o înlocui, Worth a oferit femeilor o agitație. La acea vreme, se spunea adesea că această idee a creatorului de modă a fost determinată de vederea unei femei care, în timp ce curăța camera, pentru comoditate, și-a ridicat fusta chiar deasupra genunchilor și a adunat-o în spate.



Forfota, ca multe inovații introduse de marele creator de modă, a avut un succes răsunător. Era o fustă până la genunchi purtată peste fusta principală și adunată în spate în pliuri sau volane. Suportul fustei era o pernă umplută cu paie sau păr de cal, o rolă de bumbac sau un cadru din cercuri îndoite la șolduri. Pentru doamnele mai puțin înstărite, o forfotă moale a fost creată de o pernă cu ziare mototolite. În general, forfota avea un design diferit.

Pentru îmbrăcămintea mai modestă și casual, o curbă scurtă a fost purtată la centură cu o rolă și buzunare din țesătură de păr de cal și întărită de-a lungul marginii cu plăci de balenă. Uneori a fost folosit un jupon, pe care o parte rigidă a fost întărită peste fese.



De asemenea, a fost folosit un jupon moale cu cercuri pe jumătatea din spate.Cercurile erau din sârmă de oțel. Piatra principală a costumului pentru femei era un corset, al cărui design era destul de rigid. Particularitatea acestui corset a fost aceea că a asigurat o expansiune bruscă a bascului în părțile laterale. Acest lucru a creat o platformă aproape orizontală deasupra șoldurilor, permițând agitații voluminoase și vârfuri stratificate în talie.

Până în 1870-a moda a devenit mai sofisticată, nuanțele pastelate au predominat în haine. Decolteul corsetului era adesea pătrat; pentru o rochie de seară, se presupunea un decolteu profund. Mânecile erau de trei sferturi sau lungi, se terminau cu manșete din dantelă, iar mânecile de seară puteau fi fără mâneci. Draperiile, pliurile, șireturile, panglicile, arcurile și arcurile, broderia erau principalele elemente decorative.

Până în 1875 anul, culorile au devenit mai saturate, iar silueta este mai alungită. Forfota scade. În același timp, corsetul era neted și strâns, iar liniile taliei și șoldurilor erau accentuate.



Până în 1876 tăierea a devenit deosebit de populară în anul „Prinţesă„Cu un corsaj de carapace alungit. Rochiile devin mai înguste, faldurile luxuriante din spate cad din ce în ce mai jos, formând un tren cu coadă de pește. Apropo, acest tren sub forma unei cozi de pește atârna dintr-o parte în alta atunci când mergea și, pentru a-l face mai confortabil pentru doamnă, a fost plasată o buclă specială la capătul antrenorului, care ar putea fi aruncată peste mâna și se mișca mai liber. În unele rochii, trenul ar putea fi desfăcut și spălat.

Pantofi pentru rochii cu forfotă

Tocurile de pe pantofi au schimbat poziția corpului, înclinându-l ușor înainte, în acel moment aveau aproximativ 4 cm și lățime. Cea mai obișnuită culoare a pantofilor a fost negru, dar piele de fildeș sau copil a fost folosită pentru rochii de nuntă și de bal. Cizmele cu inserții laterale elastice au devenit populare. Pantofii erau decorați cu ciucuri și arcuri.

Decoratiuni

Din bijuterii, cu excepția colierelor prețioase, catifeaua la gât cu pandantiv în formă de inimă a devenit populară. Moda acestei ere reflectă gusturile marii burghezii, splendoarea saloanelor burgheze.

De multe ori în istoria modei această perioadă este numită „pozitivism”, din cuvântul pozitiv - pozitiv. Tendința se manifestă prin aglomerația și eclecticismul decorului de rochii, costume și interior. O abundență de detalii, ornamente, lux excesiv, o demonstrație a valorii lucrurilor și a bogăției hainelor, într-un cuvânt - chic. O astfel de definiție poate fi dată modei anilor 1870.