Styliser une séance photo est l'un des services d'un styliste. Mais créer des clichés banals en studio n'a pas d'intérêt, un styliste est nécessaire lorsqu'un client demande un shooting mode. Et le but du shooting de mode est de créer un concept avec une histoire même pour une personne ordinaire, de plonger le client dans une image bien pensée et réalisée de manière professionnelle.

Je veux dire dans cet article que tout le monde peut trouver un professionnel qui peut le voir avec le regard sensuel d'un artiste. Vous n'avez pas besoin de vous limiter à une séance photo du Nouvel An sous le sapin de Noël en studio. Voyez à quel point le tournage peut être compliqué.

C'est la photographie de mode qui permet de révéler le potentiel créatif du styliste et de la personne qui se tourne vers lui. Le résultat de la prise de vue est une image complète, mais pour l'obtenir, vous devez travailler tous les détails.

Composants d'une bonne photographie

Vêtements et accessoires

Le vêtement lui-même est porteur d'un message émotionnel. Le styliste ne fait pas une image plate, mais est destiné à transmettre des émotions. En tournage, ils ne partent pas toujours des vêtements, on peut partir des émotions que l'on veut transmettre, du lieu.

Critères de sélection des vêtements :

• Les vêtements doivent être pertinents, tendance, refléter la mode moderne. Même lors de la prise de vue rétro, vous devez combiner le rétro avec des choses modernes.
  
• Conformité avec le concept. Les vêtements doivent correspondre au concept de la séance photo.
  
• Manque de modèles. Il y a un tas de trucs d'arrêt qui ont l'air mauvais sur le plateau. Vous pouvez mettre des choses simples dans votre garde-robe, mais elles ne fonctionneront pas sur le plateau. Il faut aller au-delà, ne pas avoir peur d'en faire trop, conjuguer l'incongru. Le styliste sur le plateau ne doit pas penser à la portabilité et au confort de l'image qu'il a inventée, il est important de savoir à quoi elle ressemble dans le cadre.
  

En tournage tout est hypertrophié, tout doit être audacieux.

Tout d'abord, un concept est sélectionné, puis la texture des vêtements, qui devra véhiculer ce concept. Ainsi, par exemple, la peau est responsable dans le cadre de la sexualité, de l'audace, de la ténacité. Les paillettes aideront à créer l'impression de vacances, de solennité. La fourrure est une histoire dans le cadre sur le luxe, le tulle sur la légèreté, la tendresse, le mystère. La dentelle sur la féminité, le mystère, la sexualité, la dentelle dans le cadre doit être de haute qualité. Les articles en tricot donnent une sensation de chaleur, de confort, de douceur dans la monture, et la soie est chic et aérée. Les lignes nettes parlent de tension, de force, de détermination, de sérieux. Des lignes douces sur la relaxation, la vulnérabilité, la romance.

Image de beauté

La tâche principale est de rendre l'image moderne. Dans le cadre, le naturel a l'air mieux, vous n'avez pas besoin de faire des images délibérément élégantes.

Emplacement

Trouver un lieu est une étape de tournage intéressante. Cela peut être juste un arrière-plan ou un studio photo intéressant. L'emplacement doit correspondre au concept. L'emplacement peut faire ressortir les inexactitudes de l'image et du maquillage. Plus l'emplacement est intéressant, mieux il soutiendra l'image. Si vous photographiez sur un fond uni, toutes les erreurs d'image seront visibles. L'arrière-plan coloré semble intéressant, mais s'il n'y a pas d'autres éléments dans le cadre, il attire également l'attention sur l'image.



La texture du lieu peut également transmettre une émotion, par exemple, le champ transmet la chaleur, la détente, la forêt - le mystère et la dynamique. Les textures florales transmettent légèreté et douceur. La géométrie confère linéarité et netteté. Des usines et du métal sur la froideur et la brutalité.

Modèle

Même un modèle professionnel débutant fonctionnera mieux en photographie qu'une personne non préparée. Si vous avez besoin de styliser la photographie par un styliste, il est préférable de choisir non pas une petite amie, mais un modèle d'une agence, qui correspondra au concept en termes de paramètres.Si une personne ordinaire a commandé une séance photo, il lui faudra un certain temps pour se détendre et se sentir à l'aise dans le cadre. Les modèles sont plus faciles à transmettre l'émotion.

Vues et traitement

Avant de prendre une photo, vous devez déterminer les angles, les poses et le style de traitement. Si l'objectif est de montrer des vêtements, vous devez choisir des poses qui mettront en valeur les détails des vêtements. Les poses doivent également être cohérentes avec le concept. Pendant la prise de vue, le styliste peut marcher en parallèle avec le photographe avec le téléphone et regarder les angles, il peut aussi saisir un angle intéressant. Le styliste confie la tâche technique du traitement au photographe. Le photographe doit expliquer comment traiter les images conformément au concept. Le traitement peut être contrasté, chaleureux pour le contact ou froid pour la distance.

Pièces de renfort

Une fleur, un vase, un tapis, une feuille de papier, un crayon peuvent rehausser le cadre, le rendre tridimensionnel. Les détails de la prise de vue doivent également être pensés à l'avance.

Où commencer?

1. Idée et émotion. Vous pouvez prendre l'idée de la demande. Vous pouvez souvent commencer à partir de l'emplacement. Peu importe le point de départ, ce qui compte c'est l'harmonie à la fin. Le client peut proposer une idée. Le concept émanera une émotion que le spectateur devrait voir.
   
2. Relation avec les opportunités. Inutile de vous attarder sur un concept complexe, si vous décidez de photographier dans la piscine, réfléchissez toujours à la possibilité que le photographe puisse mettre en œuvre cette idée. Vous devez comprendre si vous pouvez mettre en œuvre le tournage techniquement.
   
3. Conseil d'humeur Est un tableau d'humeur. Concept bien développé - 80% de réussite.
   
4. Sélection de l'équipe : photographe, maquilleur, coiffeur, mannequin. Trouvez facilement des modèles et autres professionnels pour votre équipe TFP. Beaucoup sont prêts à changer leur temps pour travailler pour leur portefeuille. En même temps, il peut être très difficile d'organiser une équipe pour un travail productif.
   

Préparation

• Approbation de l'emplacement ;
  
• Arrangement avec l'équipe;
  
• Recherche d'achat de vêtements et accessoires.
  

Pour que les vêtements ne coûtent pas d'argent, vous pouvez récupérer des vêtements auprès d'amis ou travailler sur le principe du "remboursement" - "remboursement", n'ayez pas peur de prendre des choses dans les magasins pour une séance photo avec retour ultérieur. Mais vous devez garder un œil attentif sur les choses pendant le tournage. Soyez prudent avec vos chaussures. Les chaussures doivent être collées, les coussinets fins fonctionnent mieux. Le scotch n'est pas un moyen sûr, la semelle, scellée avec du ruban adhésif, glisse. Et la bande de fenêtre est décollée de la semelle. Des coussinets fins peuvent également être collés aux aisselles de l'article. Il existe une catégorie de marchandises qui ne peuvent pas être retournées.

Tournage

Pendant le tournage, la styliste est en train de se mettre en place. Regarde à quoi ressemblent les vêtements dans le cadre. Il essaie des angles, regarde à travers la caméra du téléphone, s'il aime ce cliché.

Moodboard et historique du tournage

Un mood board est nécessaire pour que tous les participants à la prise de vue comprennent ce qui se passera lors de la prise de vue et quel résultat vous devez obtenir. L'ensemble d'images doit refléter le concept. Le tableau d'humeur reflète les vêtements, les accessoires, l'emplacement, le traitement, le modèle, la coiffure, le maquillage, l'impression, les émotions, les sources d'inspiration, les détails, la palette de couleurs.

Dans ma pratique, j'ai réussi à participer à des shootings de mode avec une story et un mood board. C'était très excitant et intéressant, je voulais raconter l'histoire d'un homme talentueux à faible vitalité, qui ne peut pas réaliser son potentiel, mais ne désespère pas, mais trouve de la joie dans la vie de tous les jours. Il est très difficile d'être le réalisateur d'un plan qui transmet de l'émotion au spectateur. Je veux que chaque séance photo ait une histoire, et pas seulement des beautés à moitié nues sur un canapé de style rococo.